Dzieło Mikołaja Roericha „Św. Franciszek” to para na płótnie z 1932 r. „Św. Sergiusz z Radoneża”.
Obraz został namalowany w tym samym 1932 roku i znajduje się obecnie w funduszach kolekcjonerskich Muzeum Mikołaja Roericha w Nowym Jorku.
Na obrazie św. Franciszek przedstawiony jest w „wielkiej prostocie”. Obraz Franciszka jest niezwykle ascetyczny. Wielki święty ubrany jest w prosty, skromny strój zakonny.
W rękach trzyma małego gołębia. Monastyczny strój Franciszka jest dość obszerny, a duże pionowe linie rysujące fałdy podkreślają kruchość i bezcielesność świętego. Ostre kości policzkowe i cienki spiczasty nos, małe dłonie i bose stopy – wszystko to reprezentuje niesamowitą duchowość i ascezę, oderwanie od wszelkich ziemskich rzeczy.
Mały krzyż przymocowany do pasa, rodzaj, służy jako skromny znak sługi Bożego. Spokój i spokój obrazu zaczyna się od obrazu gołębicy w rękach Franciszka i jest wzmocniony przez obraz kwitnącego krzewu z gniazdem ptaków. Małe różowe kwiaty uzupełniają to światło bez ekscesów zrywających harmonię, prekursorów imadła. Ptaki, ich pośpieszne sylwetki, są całkowicie beztroskie.
Ptaki nie boją się Franciszka, czują miłosierdzie i ciepło emanujące z niego. Ciemnoniebieskie chmury nie dotykają jasnego świata, chronionego przez Franciszka, tylko ostrożnie obramowują jego krawędzie. Ciepło i światło emanują z ziemi, spoczywając tylko gdzieś wysoko na ciemnym niebieskim niebie.
Za postacią Franciszka klasztor przedstawiony jest jako symbol duchowego klasztoru i zakonu, którego założycielem jest uwielbiony święty. Wizerunek klasztoru jest prosty w rozwiązaniach kolorystycznych i kompozycyjnych. Otwórz stonowane kolory, bez szczegółowego rysunku, zbędnych szczegółów i dekoracji. Skromny obraz klasztoru wydaje się być strzeżony przez małe góry pięknych odcieni tempery fioletowej.
Motyw prostoty brzmi w kompozycji i przy wyborze dyskretnych decyzji. Tymczasem obraz Roericha „Święty Franciszek”, choć nie nasycony jasnymi kolorami, ale obraz zbudowany na kontraście, który wzbogaca percepcję, przynosi niezbędny kolor i jasność obrazów, czyniąc zakres wizualny bardziej dynamicznym i ciekawym.
Płótno Roericha „Święty Franciszek” to poważna długa praca myśli i ducha autora, zdolna do urzeczywistniania i tworzenia bardziej złożonych i nie tylko wspaniałych obrazów, ale świętych obrazów, dzięki sile sztuki. Jednocześnie najmniejszy błąd jest destrukcyjny zarówno dla twórcy, jak i dla obrazu, który tworzy. Taka wielka odpowiedzialność jest godna wielkiego mistrza.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)