Zdjęcia de Chirico mylą nawet współczesnego widza, kuszonego innowacjami artystycznymi. Są zaskoczeni nie tylko tajemniczością przepisów, ale także częstym zniekształcaniem skali, dzięki czemu znajome rzeczy nabierają zupełnie nieoczekiwanego dźwięku.
Obraz “Love Song” z 1914 roku przedstawia monumentalne popiersie i rękawicę, a rękawica jest porównywalna pod względem wielkości z figurą i obydwoma przedmiotami – odpowiednio ze ścianą łukowatego budynku.
Takie zniekształcenia pojawiają się także w późniejszych pracach artysty – na przykład na płótnie “Owoce w krajobrazie” owoce na pierwszym planie łamią wszystkie prawa perspektywy. De Chirico używał tej techniki kilka razy, kadrując na przykład krajobraz z meblami pokojowymi lub umieszczając cały dom w pokoju.
Więcej opisów zdjęć:
- Powrót Ulissesa – Giorgio de Chirico Fakt, że surrealiści zadeklarowali de Chirico ich prekursorów, jest całkiem logiczny. Jego “wymarzone” płótna są bardzo zbliżone do surrealizmu. W tym samym czasie praca de...
- Niepewność poety – Giorgio de Chirico W pracach z początku XIX wieku de Chirico często ma wizerunki bananów. Wybór tych zdjęć jest motywowany seksualnie, chociaż może być również spowodowany wspomnieniami wieczornych...
- Poezja poetycka – Giorgio de Chirico Jest to typowa “metafizyczna” praca de Chirico, która przez próbę prawdziwych obrazów ujawnia “magiczne” znaczenie bycia. Pejzaż miejski wydaje się inspirowany snem; nie ma w...
- Filozof i poeta – Giorgio de Chirico Takie prace nie mogą być w ogóle dokładnie interpretowane, chociaż ręka de Chirico jest tutaj rozpoznawana bez trudności; niewątpliwe indeksy w postaci ulubionych obrazów artysty...
- Wieża – Giorgio de Chirico Wieża, wraz z łukami i filarami, jest ulubionym motywem twórczości de Chirico, inspirowanym uczuciami sztuki starożytnej i architektury. Urok, który artysta doświadczył od starożytnego i...
- Czerwona Wieża – Giorgio de Chirico De Chirico – poeta miasta, ale miasto jest bardzo dziwne. Oczywiste jest, że obrazy jego miejskich pejzaży mają dla artysty jakieś osobiste znaczenie, z obsesyjną...
- Poświęcenie słońcu – Giorgio de Chirico W ostatnich latach życia de Chirico nie znudziło się eksperymentowanie ze stylistyką. W szczególności pewna komedia jest charakterystyczna dla wielu jego późniejszych obrazów. Jest to...
- Klasyczne postacie w pokoju – Giorgio de Chirico Zainteresowanie De Chirico zarówno kulturą Włoch, jak i kulturą Grecji było zdeterminowane faktem jego narodzin. Znaki starożytnego świata są pełne jego pracy – tu i...
- Autoportret – Giorgio de Chirico De Chirico napisał kilka portretów swojej drugiej żony, Isabelli, ale generalnie ten gatunek nigdy go nie przyciągał. Wyjątkiem od tej reguły była seria autoportretów, w...
- Spacer filozof – Giorgio de Chirico Spacer Filozoficzny to nowatorski i nieoczekiwany utwór. De Chirico przedstawia w perspektywie piedestał, na którym znajduje się gipsowy odlew głowy Zeusa i dwa lśniące karczochy...
- Bitwa gladiatorów na arenie – Giorgio de Chirico Dwanaście lat później, pracując nad “Bitwą gladiatorów na arenie”, de Chirico jest jeszcze bardziej zdecydowany podchodząc do realizmu. Naturalne kolory umożliwiają wierne odtworzenie rzymskich realiów...
- Pure Imagination – Giorgio de Chirico Pracując nad The Purity of Imagination, de Chirico zachowuje ten sam stosunek światła i cienia, co w The Tower. Ale to nie wieże przyciągają uwagę...
- Archeolodzy – Giorgio de Chirico Mir de Chirico jest nieruchomy, nasycony pustkami i postaciami bez twarzy. To świat marzeń. Ludzie zastępowani są przez niejasne, niejasne sylwetki. Co więcej, gdzieś od...
- Melancholia i tajemnica ulicy – Giorgio de Chirico “Melancholia i tajemnica ulicy” jest najbardziej znanym dziełem nie tylko de Chirico, ale całego ruchu sztuki, określanego jako “malarstwo metafizyczne”. Obraz ten był wielokrotnie badany...
- Syn marnotrawny – Giorgio de Chirico Specjalna rzeczywistość złożona z przedmiotów o różnych konturach i fakturach, imponująca welterowi na tle pustynnych krajobrazów, tworząca nowy metafizyczny świat, chwiejąca się na granicy surrealizmu...
- Włoskie kwadraty na obrazach – Giorgio de Chirico W latach 1912-1913 de Chirico stworzył kilka płócien przedstawiających typowe włoskie place miejskie. W tym okresie de Chirico próbuje filozoficznie zrozumieć otaczającą rzeczywistość, zajmuje się...
- Cykl archeologiczny – Giorgio de Chirico W latach 1927-1928 de Chirico wielokrotnie porusza temat archeologii. Zbiegając się z cyklem “gladiatorskim”, cykl “archeologiczny” odwołuje się również do teatralności i spektakularnego pokazu rzeczywistości....
- Dworzec kolejowy Montparnasse – Giorgio de Chirico Ta praca powstała podczas pierwszej wizyty de Chirico w Paryżu latem 1911 r., Kiedy prezentował swoje prace w Salonie Jesiennym i Niezależnym Salonie, “udało mu...
- Portret Guillaume Apollinaire – Giorgio de Chirico Na początku XX wieku Apollinaire był prawdopodobnie najbardziej wpływowym orędownikiem innowacyjnego malarstwa. De Chirico regularnie uczestniczył w sobotnich spotkaniach w mieszkaniu Apollinaire; dzięki artykułom Apollinaire...
- Umysł dzieci – Giorgio de Chirico Ten niezwykły obraz de Chirico odzwierciedla jego inne “metafizyczne” płótna. Jej postać prawie nie ma brwi, zmuszając do przywołania popiersia z “Portretu Guillaume Apollinaire'a”. Zamknięte...
- Zniszczenie muz – Giorgio de Chirico “Zniszczenie muz” – jeden z najsłynniejszych obrazów Giorgio de Chirico. Znany jest również jako Alarmed Maidens i Alarming Muse. Pierwsza wersja obrazu pojawiła się w...
- Wielki metafizyk – Giorgio de Chirico Wojna, długie miesiące spędzone z żołnierzami w szpitalu w Bill del Seminario koło Ferrary, wszystko to nie mogło wpłynąć na pracę de Chirico. Ranny żołnierz,...
- Rising Sun – Giorgio de Chirico Giorgio de Chirico, włoski artysta i teoretyk sztuki, słusznie uważany za jednego z prekursorów surrealizmu we współczesnym malarstwie, w drugiej połowie swojego życia odszedł od...
- Wnętrze metafizyczne – Giorgio de Chirico Podczas I wojny światowej, w 1917 roku, de Chirico służył w szpitalu w Villa del Seminario koło Ferrary. Tam spotkał się z artystami, gdy wcielił...
- Autoportret w ogrodzie – Giorgio de Chirico Na “Autoportrecie w ogrodzie” artysta zaprezentował się w stroju z XVII wieku. Stoi w ogrodzie Versailles, eleganckim i wyrafinowanym – marmurowym wazonie ze złoceniem, francuskim...
- Wnętrze metafizyczne z ciasteczkami – Giorgio de Chirico Kompozycja “Metafizyczne wnętrze z ciasteczkami” straciła duszną atmosferę zamkniętej przestrzeni nieodłącznie związanej z wczesnymi pracami mistrza dzięki jego umieszczeniu w miejskiej rzeczywistości. Ponadto scena jest...
- Gladiatorzy – Giorgio de Chirico Z czasem cykl gladiatorów ulega pewnej ewolucji. Przejście artysty do realistycznego stylu tkwiącego w klasycznym malarstwie. “Gladiators”, stworzony w 1936 roku, ma kompozycję wpisaną w...
- W szkole gladiatorów – Giorgio de Chirico Obraz “W szkole gladiatorów” został napisany w 1927 roku. Postać filozofa na zdjęciu na ścianie po prawej stronie przypomina jego posturę “Myśliciela” Auguste'a Rodina. Sama...
- Kwiaty i owoce – Ivan Khrutsky Khrutsky Ivan Trofimovich – słynny malarz białoruski. Nazwany przez wielu mistrzów sztuki martwych natur. Wśród wielu jego dzieł, kwiat i płótno owocowe zwraca szczególną uwagę...
- Owoce – Alphonse Mucha Martwa natura należy do jednego z tradycyjnych rodzajów malarstwa. Dosłowne tłumaczenie tego terminu, zwłaszcza niewtajemniczonego, może cię drżeć. Słowo jest niemieckie i dosłownie oznacza martwą...
- Kwiaty, owoce, ptak – Fedor Tołstoj Fedor Pietrowicz Tołstoj jest uważany za jednego z najbardziej znanych rzeźbiarzy, malarzy, rysowników, a nawet rytowników. “Kwiaty, owoce, ptaki” uważane są za jego najsłynniejsze dzieło,...
- Postać w krajobrazie – Francis Bacon Obraz “Postać w pejzażu” Francisa Bacona malowany jest w szarozielonych i czarnych kolorach. Echo najbardziej krwawej wojny, która pochłonęła miliony ludzkich istnień i pozostawiła po...
- Widok na wyspę San Giorgio i Giudecca – Francesco Guardi Francesco Guardi kierował rodzinnym warsztatem artystycznym po śmierci brata. Rozpoczął swoją karierę twórczą od portretów, pisał kompozycje religijne i sceny we wnętrzach, ale całe życie...
- Śpiąca kobieta w krajobrazie – Salvador Dali Jeden z najciemniejszych obrazów Salvadora Dali. Sceną akcji jest pustynia tak kochana przez artystę. Ale w przeciwieństwie do większości “pustynnych” płócien Dali, zakres kolorów jest...
- Owoce morza – Jacopo Zukki Florencki maniera Jacopo Zukki stworzył wiele pracy, aby ozdobić pałace i wille. Jednym z nich jest małe płótno “Dary morskie”, reprezentujące alegorię odkrycia Ameryki. Nereidy...
- Rodzinny portret w krajobrazie – Frans Hals Kościół protestancki witał duże małżeństwa, biorąc pod uwagę, w przeciwieństwie do Kościoła katolickiego, że to one, a nie abstynencja, były podstawą moralności publicznej. Instytut rodzinny...
- Dzbanek i owoce – Paul Cezanne W obrazie Paula Cezanne'a “Dzbanek i owoc” biały obrus przypadkowo rzucono na stół, leżał na nim owoc i stał dzban. Martwa natura jest napisana dość...
- Ukrzyżowanie – Giovanni Bellini Obraz Giovanniego Belliniego “Ukrzyżowanie”. Rozmiar zdjęcia to 81 x 49 cm, drewno, olej. Miłość do dokładności w Giovanni Bellini nigdy nie ogranicza się do wydania...
- Deser – Jan Davide de Hem Jan Davide de Hem jest znany jako mistrz holenderskiej martwej natury. Jego prace były popularne w życiu mistrza, a po jego śmierci uczniowie malowali obrazy...
- Manie Streaming Murmur – John Everett Millais Już we wczesnych dziełach Millesa istnieją elementy krajobrazu, na przykład w Ofelii. Ale dopiero w latach 70. XIX wieku artysta przeszedł do krajobrazu jako niezależnego...