Talent Vanessy Bell nie jest najlepszy w historii malarstwa. Jednak jej praca urzeka radosną akceptacją życia i swoją twórczą drogą z uczciwością. Po ukończeniu szkoły postimpresjonistycznej, a nawet ukończeniu jej z wyróżnieniem, artysta z łatwością porzucił laury lidera angielskiego postimpresjonizmu, zdając sobie sprawę, że nie powinna szukać siebie w uproszczeniu formy, a nie w eksperymentach z kolorem. Jej prace z okresu postimpresjonizmu są genialne, ale brakuje im “łatwości wdechu i wydechu”, do której aspirowała.
A Bell idzie dalej.
Czy zmiany w jej stylu w latach trzydziestych można nazwać “powrotem”? I tak i nie. Tak – ponieważ ona w pewnym sensie naprawdę wraca do tego, co kiedyś zaczęła. Nie, ponieważ teraz jej styl został wzbogacony o bezcenne doświadczenie “innej wizji”.
W rzeczywistości pojęcie “powrotu” stosowane na ścieżce artysty zawsze ma smak porażki. Smak zwycięstwa wraca pojawia się tylko wtedy, gdy jest to powrót do samego siebie, do integralności własnego “ja” twórczego.
Więcej opisów zdjęć:
- Henrietta i Julian w Garden Pond w Charleston – Vanessa Bell W latach 30. Vanessa Bell znalazła się w gronie najbardziej znanych artystów naszych czasów. Odejście od malarstwa awangardowego tylko zwiększyło jej popularność. Styl znaleziony przez...
- Kobieta w futrze – Vanessa Bell “Kobieta w futrach”, napisana przez artystę w 1919 roku. Ten portret przedstawia dr Mary Moralt, która leczyła Angelikę, córkę Vanessy Bell i Duncana Granta. Portret...
- Abstrakcje – Vanessa Bell Dotarły do nas tylko cztery abstrakcyjne prace Vanessy Bell. Wszystkie należą do połowy lat 1910, kiedy Bloomsberians próbowali pozbyć się praw, które “narzucono” malarzowi przez...
- Charleston Pond – Vanessa Bell Dwa przedstawione tutaj krajobrazy, stworzone przez Vanessę Bell z dziesięcioletnią przerwą. Staw w Charleston, napisany przez artystę w 1916 roku, nie jest jeszcze wolny od...
- Martwa natura na rogu kominka – Vanessa Bell To jedna z najsłynniejszych martwych natur Vanessy Bell. Napisała go w swoim warsztacie, używając do inscenizacji pudeł, kartonów i sztucznych kwiatów. W tym czasie Vanessa...
- Papierowe kwiaty w butelce – Vanessa Bell Martwa natura odzwierciedla całą ewolucję stylu Vanessy Bell. Jej wczesne prace w tym gatunku są dość tradycyjne zarówno pod względem prawdziwej treści, jak i pod...
- Wnętrze ze stołem – Vanessa Bell Ta praca uosabia jedną z charakterystycznych technik Vanessy Bell – połączenie krajobrazu i wnętrza. Stół przy oknie dla artysty – wlej powód, aby pokazać widzowi...
- Martwa natura z dzbankiem – Vanessa Bell “Martwa natura z dzbanem” wyraźnie pokazuje zmiany, które zaszły w twórczej metodzie Vanessy Bell po zakończeniu pierwszej wojny światowej. W tych latach artysta powraca z...
- Rozmowa w Esch House – Vanessa Bell Zazwyczaj angielska rozmowa w typowym angielskim języku. Po lewej stronie jest brat artysty, Adrian. Naprzeciw niego siedzi dziennikarz Leonard Wolfe, mąż Virginii, siostra Vanessy Bell....
- Portret Leonarda Wolfe – Vanessa Bell “Portret Leonarda Wolfe” odnosi się do lat 30. XX wieku. Vanessa Bell pisze męża swojej siostry szybkimi i precyzyjnymi magami, co sprawia, że ten portret...
- Warsztaty "Omega" – Vanessa Bell Ustanawiając warsztaty Omega w 1913 roku, Roger Fry postanowił stworzyć próbki nowego, rewolucyjnego projektu i zapewnić młodym awangardowym artystom pracę. Siedziba Omega stała się budynkiem...
- Stadland Beach – Vanessa Bell Vanessa Bell namalowała pięć zdjęć “na podstawie” tej plaży, którą często odwiedzała w latach 1909-1911. Ale pracowała na plaży w Stadland w swoim londyńskim warsztacie,...
- Portret Davida Garnetta – Vanessy Bell W latach 1910-1916 Vanessa Bell często pisała do przyjaciół i krewnych, woląc przedstawiać je w nieformalnym otoczeniu. Portrety Bell tego okresu charakteryzują się spontanicznością, spontanicznością,...
- Róże w kryształowej wazonie – Edouard Manet W ostatnich miesiącach życia, zmuszony do unieruchomienia, Edgar Mane namalował serię martwych natur o wielkiej urodzie, znajdując w najprostszych i codziennych rzeczach źródło inspiracji i...
- Róże, tulipany, delfiny, piwonie i żonkile w wazonie – Charles-Joseph Nowd Pomimo faktu, że surowa estetyka francuskiego oświecenia, gatunek martwej natury, w ogóle, nie narzekał i przypisywano go “niskim” gatunkom sztuki, rzadki artysta tamtych czasów, nie...
- Róże w wazonie i kilka książek na stole – Licinio Barzanti Cokolwiek powiesz, a kwiaty wprowadzą odcienie radości i świeżości w nasze nudne i znajome codzienne życie. Nawet jeśli muszą być “zabici” za to, to znaczy...
- Rzeka Ayasegawa, "Bell Bell Recessed" – Utagawa Hiroshige Rzeka Sumidagawa płynie na wschód od mostu Senju Ohashi, a następnie skręca na południe, gdzie wpada do niej Ayasegawa. To ta część rzeki otwiera się...
- Róże Heliogabala – Alma-Tadema Lawrence Otoczony głośnym sukcesem był jednym z najbogatszych artystów XIX wieku Miał wielki wpływ na styl kina historycznego. Podobnie jak w przypadku H. Semiradsky'ego, jego najbliższy...
- Różowe róże – Vincent Van Gogh W ciągu ostatnich dwóch miesięcy życia, od maja do lipca 1890 roku, van Gogh mieszkał w Auvers-sur-Oise niedaleko Paryża, gdzie między innymi napisał kilka obrazów...
- Martwa natura: piętnaście słoneczników w wazonie – Vincent Van Gogh Czekając na przybycie Paula Gauguina, Van Gogh podjął się dekoracji żółtego domu. Artysta postanowił ozdobić pokój, w którym miał mieszkać jego przyjaciel, serią obrazów, w...
- Trzy słoneczniki w wazonie – Vincent Van Gogh Van Gogh stworzył wiele obrazów słoneczników. Po raz pierwszy te kwiaty pojawiają się na jego płótnach w 1887 roku. Następnie, mieszkając w Paryżu, stworzył serię...
- Kwiaty w szklanym wazonie i owocach – Jan Davids de Hem Jan Davids de Hem to holenderski artysta, który przez pewien czas pracował w Lejdzie, ale w 1635 r. Dołączył do gildii św. Łukasza w Antwerpii,...
- Róże – Konstantin Korovin Naukowcy słynnego rosyjskiego i radzieckiego malarza impresjonistów Konstantina Korovina wyróżniają szczególny, “kwiatowy” okres swojej twórczości, sięgający początków XX wieku. W tym czasie malarz szczególnie często...
- Dzikie kwiaty w wysokiej wazonie – Odilon Redon Martwa natura z kwiatami to specjalna sekcja gatunku martwej natury. Są mniej niż inne martwe natury, muszą być prawdziwe. Nawet dawni holenderscy mistrzowie pozwolili sobie...
- Róże na oknie – Igor Grabar Na parapecie otwartego okna w koszu jest duży bukiet róż – jasnoróżowy, biały, kremowy, jest ich tak wiele, że prawie nie widać ciemnozielonych liści. Tło...
- Róże i fiołki – Konstantin Korovin W 1910 roku martwa natura stała się nowym obszarem zainteresowań Korovina. Oczywiście przyciąganie do martwej natury, które uchwyciło sztukę lat 10-tych, nie minęło artysty. Jednak...
- Dwie róże na narzuty – Edouard Manet “Róże – mróz”. Rozważany jest ten poetycki wierszyk, a bez niego – nigdzie! Ile razy w ciągu stuleci róża była uwielbiana, ilu poetów i artystów...
- Bukiet kwiatów w wazonie – Ambrosius Boshart Bukiety Boscharta są bardzo symetryczne i różne kwiaty ledwie się mieszają. Każdy kwiat jest dostarczany indywidualnie i mówi o obserwacji artysty. Niche ładnie uzupełnia obraz....
- Martwa natura Kwiaty w wazonie – Alexander Golovin Wśród prac wielu artystów można znaleźć płótno, które przedstawia martwą naturę. Wydawałoby się, przy takiej obfitości, różnorodności, trudno coś zdziwić. Ale mimo to obraz “Kwiaty...
- Kobieta siedząca przy wazonie z kwiatami – Edgar Degas Kolejnym obrazem świadczącym o rosnących umiejętnościach Degas jest praca “Kobieta siedząca przy wazonie z kwiatami”, w której artysta szlifuje swój talent, a jednocześnie kontynuuje eksperymentowanie...
- Madonna z Dzieciątkiem, w otoczeniu aniołów, z sv. Róże i św. Katarzyna – Pietro Perugino Vasari nazywa Perugino wynalazcą nowego sposobu malowania, który charakteryzuje się szczególną “czułością kolorów” i jest tak czarujący, że “ludzie biegają jak szaleni, aby spojrzeć na...
- Bell Beat – Paweł Ryzhenko To pierwsza część tryptyku o nazwie “Pokuta”. Droga zabójcy, droga ukrzyżowanego Chrystusa, który w rewolucyjnym szaleństwie wspiął się z sztandarem na dzwonnicę rostowskiego Kremla i...
- Wprowadzenie Matki Boskiej do Świątyni – Bartolomeo Esteban Murillo Kiedy Maria miała trzy lub cztery lata, św. Anna, wypełniając swoją obietnicę, oddała ją świątyni, aby zaczęła służyć Panu. Legenda głosi, że kiedy Maryja została...
- Okrągły taniec małych Bretończyków – Paula Gauguina Obraz Paula Gauguina “Round Dance of Little Brets” został napisany przez artystę w 1888 roku i jest przykładem postimpresjonistycznej metody obrazu. Sposób pisania Gauguin łączył...
- Dziewczyny na moście – Edvard Munch Do swoich ulubionych motywów Munch wraca całe życie. Obraz “Dziewczyny na moście” to jedna z osiemnastu malarskich wersji tego tematu, utworzonych w latach 1899-1935. Scena...
- Hazel bush – Victor Borisov-Musatov Obraz został namalowany w oleju na płótnie w 1905 roku w ostatnim roku życia artysty. Tkanina odnosi się do postimpresjonizmu. Borysow-Musatow znany jest ze swoich...
- Porwanie Europy – Paolo Veronese Piękna córka fenickiego króla Agenora została nazwana Europą. Kiedyś ubrała się w jasne ubrania, a wraz z dziewczynami poszła nad brzeg morza. Tam dziewczyny zebrały...
- Satyr i śpiąca nimfa – Jacopo Amigoni Tematy starożytnej mitologii, opowiadające o miłosnych przygodach bogów, ożyły dzięki nowej sile w sztuce europejskiego rokoka, kierunku nasyconego duchem erotyzmu i hedonizmu. Amigoni, spośród wszystkich...
- Fabryka mebli w Alfortville – Henri Rousseau Krajobrazy Paryża i jego przedmieścia nie należą do wizytówki charakteryzującej obraz Rousseau, ale z tego nie stanowią mniejszej wartości artystycznej w jego twórczości. Do najbardziej...
- Uczta w domu Szymona – Bernardo Strozzi Bernardo Strozzi był znany współczesnym dzięki przydomkowi Cappuccino, a także Prete Genovese. Był rzeczywiście mnichem Zakonu Kapucynów w Genui, ale w 1610 r. Opuścił mury...