Old Dad Raine – Max Ernst

Więcej opisów zdjęć:

1. Kuszenie św. Antoniego – Max Ernst W 1929 roku Andre Breton nazwał Ernsta artystą, który „posiada najbardziej iluzoryczną wyobraźnię na świecie”. Słowa te zostały wypowiedziane podczas wykładu poświęconego kolażowej powieści Ernst...
2. Ludzie tego nie wiedzą – Max Ernst Ernst stworzył ten obraz, który może posłużyć za ilustrację dzieł Freuda na początku jego surrealistycznej ścieżki. Jest przesycona seksualnymi obrazami i zanurza widza w atmosferze...
3. Rzeka Kolorado – Max Ernst Druga wojna światowa zmieniła styl twórczy Ernsta, ale tym razem wpływ okazał się zupełnie inny niż wydarzenia pierwszej wojny światowej na artyście. Zdjęcia Ernsta z...
4. Embalmed Forest – Max Ernst Pracując w awangardowej technice „spontanicznego” pisania, opartej na refleksyjnej pracy pędzlem, Ernst wynalazł własną metodę pracy z farbami olejnymi – kraty. Artysta rozłożył płótno na...
5. Madonna rozpryskująca niemowlę Chrystusa przed trzema świadkami – Max Ernst To jedno z najbardziej szokujących zdjęć Ernsta. Po raz pierwszy pokazany w 1926 roku na Wystawie Niezależnych Artystów w Kolonii, został natychmiast ogłoszony bluźnierstwem. Autor...
6. Europa po deszczu II – Max Ernst To jest zdjęcie Ernsta, napisane w technice dekalacji, poświęcone drugiej wojnie światowej, zagrażające zniszczeniu całej ludzkości. Pracuj na płótnie „Europa po deszczu II”, rozpoczął się...
7. Koziorożec – Max Ernst Odwiedzający wystawę dadaistyczną w Kolonii byli oburzeni, gdy zobaczyli rzeźbiarskie kompozycje Ernsta. Naprawdę były niezwykłe dla przeciętnego człowieka na ulicy. Ernst zebrał swoje rzeźby z...
8. Celebus – Max Ernst Krytycy sztuki uważają to zdjęcie za pierwsze duże surrealistyczne płótno Ernsta. Pomysł jej narodził się artyście, gdy zobaczył ogromny afrykański koszyk zbożowy na fotografii w...
9. Bicie dziecka – Max Ernst Kolaż był najważniejszym wkładem Ernsta w kształtowanie estetyki Dady. W swoich kolażach Ernst manipulował rozpoznawalnymi obrazami, przekształcając je w dziwne, czasem pozorne dla widza, bezsensowne...
10. Całe miasto – Max Ernst W latach 1933-1936 Ernst namalował kilka obrazów przedstawiających zniszczone miasta otoczone bujną roślinnością. Na tych płótnach artysta starał się stworzyć atmosferę opuszczonej, ponadczasowej cywilizacji. Poczucie...
11. Ulubiony harem – Rudolph Ernst Peierls Ulubiony harem austriacki artysta-orientalista Ernst Rudolph wolał pisać wątki o orientalnym smaku. Pomimo pragnienia wrażeń i zainteresowania Wschodem, jego pragnienie wątków marokańskich i perskich ujawniło...
12. Mojżesz i płonący krzak – Ernst Fuchs Austriacki malarz i grawer Ernst Fuchs – jeden z największych przedstawicieli „fantastycznego realizmu”. Studiował na wiedeńskiej Akademii Sztuk, na początku lat 50. wraz z innymi...
13. Agostina Segatori w Tambourine Cafe – Vincent Van Gogh W Paryżu paleta Van Gogha staje się znacznie lżejsza i lżejsza w porównaniu z holenderskimi. Widać to wyraźnie na tym zdjęciu, na którym artysta przedstawił...
14. Lion Hunt – Rudolf Ernst Głównymi działaniami naszych odległych przodków były oczywiście rybołówstwo, polowanie i zbieranie. Przez wieki namiętność do polowań nigdzie nie zniknęła. W niektórych epokach ta okupacja była...
15. Kąpiel w haremie – Rudolf Ernst Peierls Irlandzki doktor Richard Barter zawdzięczamy nazwę „łaźnia turecka”. Znany jest jako jeden z aktywnych promotorów hydroterapii. To właśnie Barter przyczynił się do rozpowszechnienia hamamu w...
16. Świetna pora roku – Max Ernst W poszukiwaniu środków artystycznych, pozwalających wyrazić podświadomość jako antytezę rzeczywistości, Ernst odkrył dla siebie technikę wolnego handlu. Oświetlenie miało miejsce w małym hotelu na francuskim...
17. Antypapa – Max Ernst Stworzony podczas II wojny światowej płótno wstrząsa widzem ciemnym, ciężkim kolorem. W postaciach zoomorficznych i antropomorficznych należy prawdopodobnie zobaczyć potworne twory chorej wyobraźni człowieka XX...
18. Dwoje dzieci i słowik – Max Ernst Ernst posługuje się tutaj różnymi technikami – od tradycyjnego malarstwa olejnego po plamy całkowicie „nieartystycznych” elementów, takich jak przycisk dzwonka elektrycznego, do którego rozciąga się...
19. Czas to rzeka bez banków – Marc Chagall Niespodziewana gra poetyckich obrazów ujawnia podobieństwo do stylu surrealistycznego malarstwa M. Ernsta i R. Magritte'a. Imię jest niejasne, zapożyczone od Owidiusza. Skrzydlata ryba, latające godziny,...
20. Dzień i noc (noc i dzień) – Max Ernst Ta technika polega na tym, że artysta nalewa atrament na kartkę papieru, pokrywa go na drugim arkuszu, a następnie ponownie je oddziela. W wyniku tych...
21. Chrom – Jusepe de Ribera Hiszpański malarz Husepe de Ribera studiował u F. Ribaltiego w Walencji w 1612 r., A następnie wyjechał do Włoch, gdzie prowadząc pół-ścieżkę życia, podróżował po...
22. Syn marnotrawny – Giorgio de Chirico Specjalna rzeczywistość złożona z przedmiotów o różnych konturach i fakturach, imponująca welterowi na tle pustynnych krajobrazów, tworząca nowy metafizyczny świat, chwiejąca się na granicy surrealizmu...
23. Boulevard Montmartre. Popołudnie, słonecznie – Camille Pissarro Krajobrazy Pissarro nie są jasne w kolorach, z reguły powściągliwe w kolorze. Jednak malownicza faktura jego płótna jest złożona i niezwykle wielokolorowa; Tak więc szary...
24. Gałązki zarośli – Giovanni Fattori Typy dzielnic Livorno zajmują znaczące miejsce w pracy Fattori. Wykorzystał on takie krajobrazy w latach 60. XIX wieku, kiedy przez długi czas mieszkał w Livorno...
25. Górskie jezioro – Salvador Dali Na samym początku swojej kariery Dali napisał serię krajobrazów swojej ojczyzny. Później porzucił zasady ogólnie przyjęte w malarstwie, ale hiszpańskie krajobrazy były często obecne w...
26. Spokojne morze – Ivan Aivazovsky Czas na stworzenie obrazu „Spokojne morze” przypada na wzrost kreatywności Iwana Aiwazowskiego. Podobnie jak prawie wszystkie dzieła artysty, płótno jest wypełnione motywami morskimi, ale od...
27. Kasyno w Nicei – Raoul Dufy Casino de la Jette w Nicei często pojawia się w obrazach i rysunkach Dufy'ego. Po śmierci artysty w 1953 roku na jego sztaludze stał w...
28. Nabrzeże Sekwany – Vincent Van Gogh Dzieło Vincenta Van Gogha jest błyskotliwym przebłyskiem w historii malarstwa światowego. Chociaż jego malarstwo nie powodowało zrozumienia wśród współczesnych, ale teraz jego obrazy są bardzo...
29. Zmierzch Luna – Izaak Lewitan Obraz ten został napisany przez autora w okresie, gdy jego prace zależały od emocji i nastroju artysty. W ostatnich latach preferował melancholijne i mroczne dźwięki,...
30. Sweet Cherry – Bertha Morisot W latach 90. styl malowania Morisota zyskał nowy rozwój, w dużej mierze dzięki Renoirowi, który pozostał oddanym przyjacielem. Teraz kompozycja dla artysty zajmuje bardziej „honorowe”...
31. Portret hrabiego V. A. Musina-Puszkina – Karl Bryullov V. A. Musin-Pushkin był członkiem Northern Society of the Decembrists; po stłumieniu powstania przeniesiono strażników do pułku Pietrowskiego, a portret V. Musina-Puszkina napisany w początkowym...
32. Pomnik admirała Łopaty – Sebastiano Ricci Obraz włoskiego artysty Sebastiana Ricciego „Memorial to Admiral Shovella”. Rozmiar obrazu 150 x 106 cm, olej na płótnie. Praca została napisana we współpracy z bratankiem...
33. Nimfa i satyra – Sebastiano Ricci Obraz włoskiego artysty Sebastiana Ricciego „Nymph and Satire”. Rozmiar obrazu to 64 x 76 cm, olej na płótnie. Już we wczesnym okresie twórczości Ricci wolał...
34. Niepokalane Poczęcie – El Greco Styl artystyczny późnego El Greco jest wyjątkowy i dynamiczny. Charakteryzuje się wyraźnym ruchem od naturalizmu do penetracji mistycznej. Wysiłki artysty zmierzające do wydłużenia i zniekształcenia...
35. Krajobraz w Suffolk – Thomas Gainsborough Krajobraz zawsze był ulubionym gatunkiem Gainsborough. Z czasem pogodził się z faktem, że malarstwo krajobrazowe nie mogło stać się dla niego źródłem utrzymania, a on...
36. Widok Mimeguri – Siba Kokan Pomimo tego, że wczesnego Ukie nie można uznać za krajobrazy w pełnym tego słowa znaczeniu, działania Masanobu, Kokana i ich zwolenników są pierwszym, ale bardzo...
37. Pożegnanie św. Floriana z klasztorem – Albrecht Altdorfer Obraz „Pożegnanie św. Floriana z klasztorem” został namalowany przez niemieckiego artystę ze szkoły naddunajskiej Albrechta Altdorfera w okresie rozkwitu jego talentu. Rozmiar zdjęcia to 81,4...
38. Trzy Gracje – Lucas Cranach Obraz „Trzy Gracje” został namalowany w warsztacie artysty Łukasza Cranacha Starszego w połowie lat 30-tych XVI wieku. Rozmiar deski 50,5 x 35,7 cm, drewno, olej....
39. Krajobraz w deszczu – Wilhelm Bush Niemiecki rysownik i malarz Wilhelm Bush jest dziś najbardziej znany ze swoich prac graficznych, ale malarskie dziedzictwo malarza jest nie mniej interesujące i składa się...
40. Old Sarum – John Constable Constable bardzo ciężko doświadczył śmierci swojej żony Marii. Jego obrazy w tym czasie stały się ponure, ponure – aby pasowały do ​​wewnętrznego stanu artysty. Ale...