Całe miasto – Max Ernst

W latach 1933-1936 Ernst namalował kilka obrazów przedstawiających zniszczone miasta otoczone bujną roślinnością. Na tych płótnach artysta starał się stworzyć atmosferę opuszczonej, ponadczasowej cywilizacji. Poczucie

Rzeka Kolorado – Max Ernst

Druga wojna światowa zmieniła styl twórczy Ernsta, ale tym razem wpływ okazał się zupełnie inny niż wydarzenia pierwszej wojny światowej na artyście. Zdjęcia Ernsta z

Antypapa – Max Ernst

Stworzony podczas II wojny światowej płótno wstrząsa widzem ciemnym, ciężkim kolorem. W postaciach zoomorficznych i antropomorficznych należy prawdopodobnie zobaczyć potworne twory chorej wyobraźni człowieka XX

Celebus – Max Ernst

Krytycy sztuki uważają to zdjęcie za pierwsze duże surrealistyczne płótno Ernsta. Pomysł jej narodził się artyście, gdy zobaczył ogromny afrykański koszyk zbożowy na fotografii w

Koziorożec – Max Ernst

Odwiedzający wystawę dadaistyczną w Kolonii byli oburzeni, gdy zobaczyli rzeźbiarskie kompozycje Ernsta. Naprawdę były niezwykłe dla przeciętnego człowieka na ulicy. Ernst zebrał swoje rzeźby z

Embalmed Forest – Max Ernst

Pracując w awangardowej technice „spontanicznego” pisania, opartej na refleksyjnej pracy pędzlem, Ernst wynalazł własną metodę pracy z farbami olejnymi – kraty. Artysta rozłożył płótno na

Świetna pora roku – Max Ernst

W poszukiwaniu środków artystycznych, pozwalających wyrazić podświadomość jako antytezę rzeczywistości, Ernst odkrył dla siebie technikę wolnego handlu. Oświetlenie miało miejsce w małym hotelu na francuskim

Europa po deszczu II – Max Ernst

To jest zdjęcie Ernsta, napisane w technice dekalacji, poświęcone drugiej wojnie światowej, zagrażające zniszczeniu całej ludzkości. Pracuj na płótnie „Europa po deszczu II”, rozpoczął się

Old Dad Raine – Max Ernst

W 1953 r. Ernst przemierzył dolinę Renu, w wyniku czego powstał ten obraz. Na jej przykładzie bardzo wyraźnie widać, jakie zmiany zaszły w sposobie i

Dwoje dzieci i słowik – Max Ernst

Ernst posługuje się tutaj różnymi technikami – od tradycyjnego malarstwa olejnego po plamy całkowicie „nieartystycznych” elementów, takich jak przycisk dzwonka elektrycznego, do którego rozciąga się

Kuszenie św. Antoniego – Max Ernst

W 1929 roku Andre Breton nazwał Ernsta artystą, który „posiada najbardziej iluzoryczną wyobraźnię na świecie”. Słowa te zostały wypowiedziane podczas wykładu poświęconego kolażowej powieści Ernst

Ludzie tego nie wiedzą – Max Ernst

Ernst stworzył ten obraz, który może posłużyć za ilustrację dzieł Freuda na początku jego surrealistycznej ścieżki. Jest przesycona seksualnymi obrazami i zanurza widza w atmosferze

Bicie dziecka – Max Ernst

Kolaż był najważniejszym wkładem Ernsta w kształtowanie estetyki Dady. W swoich kolażach Ernst manipulował rozpoznawalnymi obrazami, przekształcając je w dziwne, czasem pozorne dla widza, bezsensowne