Zakupiony w prywatnej kolekcji w Budapeszcie w 1968 roku. Wystawiony w 1902 r. Na wystawie artystycznej Budapeszteńskiego Związku Lekarzy w Budapeszteńskiej Sali Wystawowej „Myucharok”, w 1972 r. Na wystawie „Skarby Budapeszteńskiego Muzeum Sztuk Pięknych” w Bordeaux, aw 1973 r. Na wystawie „Sztuka renesansu w Europie” w Budapeszteńskim Muzeum Sztuk Pięknych.
Ten znaczący obraz był wcześniej w wiedeńskiej kolekcji rodziny Bemów, a następnie w kolekcji budapeszteńskiej rodziny Petera; przypisywano mu pędzel Nerochcho. Liberał studiował w Weronie, a jednocześnie bardzo młody, najpóźniej w 1466 r., Trafił do Sieny, gdzie pracował do 1476 r., Ani w samym mieście, ani w jego pobliżu. Nauczył się stylu mistrzów Sieny, na niego wpływ wywarli głównie artyści, którzy opuścili studio Vecciegta, Francesco di Gordzhe, Girolamo da Cremona, Matteo di Giovanni.
Kompozycja tego obrazu przypomina Siena artystę Sano di Pietro. Wyróżnia się drobnymi farbami, przyjemną obróbką powierzchni.
Znamy tylko kilka zdjęć Liberale, wykonanych na deskach i należących do tego okresu, ponieważ w tym czasie zajmował się przede wszystkim tworzeniem miniatur i stał się jednym z najwybitniejszych artystów tego gatunku. Po 1476 r. Pracował głównie w Weronie, aw 1487 r. W Wenecji. W tym czasie jego styl się zmienił, coraz bardziej dostosowywał się do tradycji Werony, stawał się coraz bardziej ograniczony, malowniczy.
Poziom obrazów Liberałów w tym czasie nie zawsze odpowiada poziomowi umiejętności zdobytych w Sienie. Świadczą o tym jego dwie „Madonny” przechowywane w Muzeum Sztuk Pięknych w Budapeszcie.