Słowiański cykl obrazów czeskiego modernisty Alphonse'a Muchy naznaczony był pojawieniem się prawdziwych kobiet, jak mówią w świecie sztuki, dam Alfonsowa. Ten cykl charakteryzował się słowiańskimi motywami, bujnymi pięknościami i elementami kultury pogańskiej. „Maria – Madonna Lily” – zdjęcie z powyższej kolekcji.
W przeciwieństwie do innych dzieł, Madonna Lily jest bardzo wzruszającą historią, delikatną w swej istocie, ciepłą i prawdziwie symboliczną. Młoda piękność – dziewczyna i jej urok – Madonna zamarła w uległym spokoju. Przelotne spojrzenie dziewczyny mówi o zatrudnieniu przez ciekawe zajęcie – tkanie wieńca z bordowej trawy.
Jej małe palce splatają się z łodygami, umiejętne ruchy, łączy kwiat – z koroną rośliny kwiatowej. „Nie przeszkadzaj mi, nie mów, nie oddychaj…” – mówią jej małe brązowe oczy. Autor umieścił swoją Madonnę w bujnych zaroślach białych lilii. Dziewica – Maryja okazała się nieważka i ciepła.
Jej nimb to plątanina iskier białego kwiatu.
Wąskie czoło pokryte jest słomianymi pasemkami, a każda linia nie wychodzi i jest zagubiona w niewyraźnym tle. Podobne wyrównanie akcentów na gładkich pociągnięciach i brak nagłych przejść jest charakterystyczne dla nowoczesności. Kto, jeśli nie Fly, wie o prawach modernistycznych cech.
To już nie modernizm z niezdecydowanymi krokami, ale autentyczny, zakorzeniony Modern z jego symboliką, na przykład obraz Madonny, jako symbol czystości i niewinności, dziewczyna u podstawy jej stóp, naiwna i otwarta na świat. Zarówno Dziewica Chrześcijańska, jak i dziecko są kielichami narodzin ludzkiego życia.
Jeśli chodzi o Lily, jest to osobna historia, która odnosi się również do pogańskiego początku i kultury prawosławnej. W chrześcijaństwie biała lilia symbolizuje czystość i czystość. Co więcej, każdy element, łodyga, liść, mają swoje własne znaczenie.
Najwyraźniej autor przerzucił sporo książek o historii, czerpiąc inspirację ze starożytnych obrzędów. „Maria – Madonna z lilii” to kolorowa praca, a Alphonse zabrał niezwykle ciepłe i jasne farby. Bielone w mieszance z kwiatami gruszki i brzoskwini tworzyły aurę późnego wieczoru, lata i pacyfikacji.
Mimo wypełnionego streszczenia fabuła przenosi widza na pole. Grono lilii przypomina snopy trawy, wiele z nich jest gęste i świeże. Kawałek nieba pokryty jest świętym obrazem Dziewicy modlącej się nad głównymi bohaterami. Dzieło promieniuje złotym blaskiem, jak ikonografia z nutą humanizacji uczuć i podstawowych praw czystości w przebraniu św.
Marii i wiejskiej dziewczyny. Prawdziwy słowiański motyw został mistrzowsko przekazany przez Alphonse the Fly w soczystym malarstwie i śmiałym pociągnięciu pędzlem, rodzaj narracji i sposób, który jest rozpoznawalny i inny.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)