Head of a Girl (Studium do portretu Ershovej i córki) – Wasilij Tropinin

Head of a Girl (Studium do portretu Ershovej i córki)   Wasilij Tropinin

Talent i umiejętności artystyczne Wasilija Tropinina były tak duże, że wiele osób wykorzystywało jego portrety do prac Rembrandta, tak bardzo, że miały niesamowity kolor i moc oświetlenia. Wdzięczne głowy kobiet przyniosły mu chwałę „Rosyjskiej Grezy”.

Wasilij Andriejewicz zajął w moskiewskim życiu kulturalnym pustą przed nim niszę i stał się najsłynniejszym malarzem portretu moskiewskiego, który w wizerunkach swoich współczesnych odzwierciedlał zarówno harmonię, jak i sprzeczne życie Moskwy. Według A. N. Benois, co Kiprensky miał na myśli w Petersburgu, potem w Moskwie, jeśli nie więcej, w Tropininie.

Stąd zwykła, domowa, „domowa” intonacja jego portretów, poczucie bliskiej znajomości z modelami podobno mieszkającymi obok. Artysta nie poprawił natury modelu i nie upiększał go sztucznymi efektami; z całą możliwą dokładnością przekazał niemal nieuchwytne cechy twarzy osoby przedstawionej. „Portret V. I. Ershovej i córki” – jeden z najlepszych artystów.

Sam rodzaj obrazu z dwoma figurami wszedł do malarstwa rosyjskiego wraz z sentymentalizmem. Jednak zachowując ideę dzieła – ukazanie duchowego pokrewieństwa bliskich – zamiast celowego wyrażania uczuć charakterystycznych dla takich portretów z nutą teatralności, Tropinin przekazuje bezpośredniość macierzyńskiej czułości i dumy ze swojego dziecka. Z miłością do małego modelu wyraża się stan emocjonalny dziewczyny, ufnie związanej z matką, która szuka u niej wsparcia. Atmosfera ciepła i domowego charakteru jakościowo odróżnia „Portret V. I.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)