Pod koniec XIX wieku długo oczekiwana chwała w końcu dotarła do Renoira. Jego obrazy zaczynają być eksponowane i podróżują po świecie, aw 1900 r. Malarz otrzyma nawet tytuł “Kawalera Orderu Legii Honorowej”.
W międzyczasie – w 1891 r., Pod patronatem jego przyjaciela poety Stefana Mallarme, Renoir otrzymuje rozkaz państwowy, aby napisać “nowy znaczący obraz”, który zostanie zakupiony dla Zgromadzenia Narodowego po zakończeniu. Malarz entuzjastycznie zabrał się do pracy, jednak praca postępowała powoli i boleśnie. Chociaż fabuła narosła szybko w głowie Renoira, jego realizacja była utrudniona przez świadomość odpowiedzialności i znaczenia chwili.
To bardzo zniechęciło twórcę, przyzwyczajonego do swobodnego myślenia.
Dwie dziewczyny grające na pianinie – to nowy pomysł Renoira. Obecnie istnieje sześć prac i wiele szkiców i szkiców, które są przechowywane w różnych muzeach świata i są żywymi dowodami twórczych poszukiwań i wysiłków słynnego impresjonisty. Takie wielowymiarowe wykonanie spisku spowodowało zamieszanie w tytułach. “Two Girls at the Piano”, “Girls at the Piano”, a nawet “Daughters of Lerol at the Piano” to niektóre z dobrze znanych nazwisk.
Najbardziej kompletna wersja jest w Muzeum Orsay, sam malarz nazwał ją nawet “zbyt kompletną”.
Płótno przedstawia nam scenę sentymentalną – dwie młode dziewczyny pochyliły się nad klawiszami fortepianu. Bohaterki są tak zafascynowane swoim zajęciem, że nie zauważają niczego w pobliżu, uważnie przyglądają się notatkom, jakby uczyły się nowej melodii. Dostrzegamy bogato umeblowany pokój, ale paleta kolorów jest taka, że taka wspaniałość nie powoduje żadnego podrażnienia widza – stonowane pastelowe kolory nadają płótnie pastoralność i spokój. Niektórzy krytycy oczerniali, mówiąc, że to ładne zdjęcie to miejsce na pudełku czekoladek.
Rzeczywiście, praca ta jest doskonałym przykładem pokazania francuskiej kultury burżuazyjnej w XIX wieku.
Po raz pierwszy obraz został przedstawiony publiczności w 1892 r. I niemal natychmiast został zakupiony przez Muzeum Ogrodu Luksemburskiego. Od końca lat 20-tych wystawiany był w Luwrze, aw 1947 r. Przeniósł się do Muzeum Narodowego Jeus De Poms, aż w 1896 r. Uzyskał stałe “miejsce rejestracji” w Paryżu w Orsay. Jeden ze szkiców do obrazu można zobaczyć w naszej ojczyźnie, w Państwowym Muzeum Ermitażu w Petersburgu.
Ta cenna akwizycja pochodziła z kolekcji niemieckiego przedsiębiorcy i kolekcjonera po wyeliminowaniu jego niezwykłej kolekcji.