Jedno z najsłynniejszych dzieł wczesnego okresu twórczości wielkiego Rafaela Santi. Malarz ukończył obraz przedstawiający słynną opowieść biblijną w 1504 r., I to z tej pracy Raphael zyskał sławę jako uznany mistrz niezwykłego rzadkiego talentu. Praca wyraźnie pokazuje wpływ Perugino, w którego studio przez wiele lat studiował Rafael.
Obraz wyróżnia idealna symetryczna kompozycja, podczas gdy artyście udało się wprowadzić wiele rewolucyjnych nowych rzeczy w biblijną fabułę.
Maryja i Józef malarz przedstawili nie w świątyni, jak to było w zwyczaju, ale w centrum placu. Cały otaczający krajobraz jest przesiąknięty podwójnym znaczeniem. Z jednej strony majestatyczna świątynia z przelotowym przejściem, przez które świeci światło, symbolizuje Boże błogosławieństwo, z drugiej strony struktura wydaje się widzowi jako wizualna bariera między ziemskim a niebiańskim, żywy obszar kontrastuje ostro z samotnym, pięknym krajobrazem po drugiej stronie świątyni.
Wszyscy grający bohaterowie pozbawieni są statyki – ich postawy są naturalne, a gesty obdarzone liryzmem.
Maryja i Józef są przedstawieni praktycznie eterycznie – zainspirowani miłością i pokorą pochylili głowy przed kapłanem. W rękach Józefa Rafael dał sztabowi symbol wybranego Boga. Obok pary odrzucony pan młody rozbija laskę na kolanie.
Obraz wykorzystuje ograniczoną liczbę kolorów – mistrz gra półtonami, tworząc odpowiedni rytm i kolor. Przez długi czas obraz wędrował po różnych kościołach i kaplicach, aż w 1806 roku został kupiony przez pasierba Napoleona Eugene de Beauharnais na Akademię Sztuk Pięknych.