Nokturn w czerni i złocie. Missile Falling – James Whistler

Więcej opisów zdjęć:

1. Nokturn w kolorze szarym i złotym: Westminster Bridge – James Whistler Dzieło to należy do serii Nocturnes stworzonej przez Whistlera w latach 70. XIX wieku. Obraz jest częściowo podobny stylem do impresjonizmu i symboliki, ale to...
2. Nocturne in Blue and Gold: Old Battersea Bridge – James Whistler Po pierwsze, Whistler nazwał to zdjęcie “Nokturn w kolorze niebieskim i srebrnym numer 5.” Ten oryginalny tytuł ma znaczenie. Po pierwsze, podkreśla rolę przypisaną przez...
3. Backwater – James Whistler Wielu krytyków sztuki uważa, że ​​najlepsze dzieła Whistlera to jego odbitki. Naprawdę był wybitnym mistrzem tego gatunku, ustępując, być może, tylko wielkiemu Rembrandtowi. Nawet za...
4. Symfonia w bieli nr 3 – James Whistler Artysta zaczął pracować nad tym płótnem w 1865 roku, ale ukończył go dopiero dwa lata później, po powrocie z Ameryki Południowej. W ciągu tych dwóch...
5. Przy fortepianie – James Whistler “Przy fortepianie” – pierwszy duży obraz Whistlera, nad którym prace rozpoczęły się w Londynie w listopadzie 1858 r., A zakończyły wiosną następnego roku. Na zdjęciu...
6. Morze, plaża i postacie – James Whistler Podobnie jak wielu jego współczesnych, Whistler wykazywał duże zainteresowanie kulturą japońską. Stało się prawdziwym objawieniem dla publiczności w tamtym czasie, wywołując wiele imitacji i interpretacji....
7. Paw Warsztat Tiffany'ego – James McNeil Whistler Pod koniec XIX wieku obrazy pawi pojawiają się w wielu dziełach sztuki. Anglo-amerykański artysta James McNeil Whistler w 1876 r. Napisał pawie na ścianach jadalni...
8. Prezentacja – James Whistler Whistler wierzył, że prawdziwy artysta może zamienić każdą, najzwyklejszą codzienną scenę w dzieło sztuki. Mówił o tym w swoim “Wykładzie na dziesięć godzin”, zachęcając młodych...
9. Harmonia in Grey and Green: Portret panny Cecily Alexander – James Whistler Cecily Alexander była córką słynnego bankiera. Następnie model przypomniał sobie pracę nad portretem: “Wydawało mi się, że wpadłem w ręce ogra. Whistler kazał mi stać...
10. Nocturne: Le Solent – James Whistler “Le Solent” – nazwa statku, na którym Whistler wrócił w 1886 roku z Ameryki Południowej. To, co skłoniło artystę do podróży przez Atlantyk, jest nieznane....
11. Storm – Sunset – James Whistler Whistler pracował w różnych technikach. Oprócz obrazów olejnych i grafik stworzył dużą liczbę litografii, akwareli i pasteli. To właśnie pastel okazał się techniką, w której...
12. Księżniczka Chin – James Whistler W drugiej połowie XIX wieku Europa odkrywa japońską kulturę. Sztuka Wschodu staje się modna, zachwyca i budzi entuzjazm. Specjalistyczne sklepy sztuki orientalnej pojawiają się w...
13. Portret Theodore Dure – James Whistler Theodore Dure jest osobowością, na wiele sposobów godną uwagi. Był jednym z niewielu krytyków sztuki, którzy od samego początku rozumieli i doceniali dzieła impresjonistów. Z...
14. Ułożony w szary i czarny nr 1: portret matki – James Whistler Głównymi nauczycielami artysty byli Camille Corot i Gustave Courbet. Jednak nadal decydującą rolę odgrywała japońska sztuka epoki Edo i styl ukie-e. Whistler nie zaakceptował całkowicie...
15. Symfonia w bieli nr 1: dziewczyna w bieli – James Whistler Amerykański artysta James Whistler, podobnie jak impresjoniści, chciał uchwycić na płótnie ledwie wyczuwalny i tak piękny moment, w którym prawdziwy świat jest tak bogaty. Dzieląc...
16. Symfonia w bieli nr 2: dziewczyna w bieli – James Whistler W obrazie Whistlera “Symphoria in White No. 2” słychać echa japońskiej kultury. Jednak serwis porcelanowy, kwiaty wachlarza i różowe, przypominające kwiaty sakury, są tutaj tylko...
17. Dziewczyna w czerni – Pierre Auguste Renoir Charakter, emocje, indywidualność – tym razem Renoir odrzucił wszystkie subtelności gatunku portretu, dążąc do harmonii czerni, bieli i błękitu, co jest bardzo charakterystyczne dla twórczości...
18. Dziewczyny w czerni – Pierre Auguste Renoir Impresjonizm, który zaczął się we Francji, nie został natychmiast zrozumiany i rozpoznany w Europie, podczas gdy nasi lokalni filantropi niekiedy mieli proroczy wygląd, kupując zdjęcia,...
19. Duchess Alba w czerni – Francisco de Goya Mimo że portret ten został namalowany przez Goyę wkrótce po śmierci męża księżnej Alby, jej czarny strój jest raczej romantyczny niż żałoba. Ta sukienka jest...
20. Dziwne maski – James Ensor Belgijski malarz James Ensor znany jest jako symboliczny malarz, twórca jasnych groteskowych płócien, w których twarze ludzi są ukryte przez zamaskowane postacie. Ludzka natura jest...
21. Dziewczyna przy oknie – Rembrandt Harmens Van Rhine Tradycyjna nazwa to “Girl by the Window”, choć jest to wyraźnie praca studyjna i parapet, na którym opierał się model, niczym więcej niż półka czy...
22. Red Studio – Henri Matisse Obraz przedstawia warsztat Matisse'a: losowo rozrzucone po pracowni, obrazy, rzeźby, naczynia. Ściany i podłoga są równomiernie pokryte czerwoną farbą. “Czerwone studio” jest uważane za kluczową...
23. Zaręczyny Matki Bożej El Greco Cechy nierealności są najwyraźniej widoczne w późnych dziełach mistrza, w tym w “Zaręczynach Matki Bożej”. To zdjęcie zostało niedokończone, uważa się, że jest to najnowsza...
24. Przed zejściem do kopalni – Alexander Deineka “W kopalni” i “Przed zejściem do kopalni” – olbrzymie płótna w tym czasie, rozwiązane prawie w czerni i bieli, z niewielkim dodatkiem czerwonej ochry, starałem...
25. Śliwowica (śliwkowa brandy) – Edouard Manet Uważa się, że “Slivovitsa” lub “Śliwkowa brandy” to odpowiedź Edwarda Mane'a na obraz “Absynt”, napisany przez jego przyjaciela Edgara Degasa, także impresjonistę, ale z indywidualnym...
26. Martwa natura przy oknie – Scott Pryor Obraz amerykańskiego artysty Scotta Pryora “Still Life at the Window” to letni dzień. Dom jest ciepły i przytulny, a za oknem niebo jest pokryte ciemnymi...
27. Madonna Loreto – Michelangelo Merisi da Caravaggio W latach 1602-1606 Caravaggio napisał pięć obrazów ołtarzowych dla rzymskich kościołów. Trzech z nich zostało odrzuconych przez klientów z powodu “nieprzyzwoitości”: “Św. Mateusz i Anioł”,...
28. Żniwa w La Croce i Montmajor w tle (zbiory) – Vincent Van Gogh Obraz “Żniwa” Van Gogh napisał w 1888 roku. Obszar, na którym malował ten krajobraz, znajduje się niedaleko pól opactwa Montmajour. Opisując pracę w liście do...
29. Księżna Richmond i Lady Lennox, oglądająca ujeżdżenie Duke'a – George Stubbs Jedna z najlepszych prac napisanych przez Stubbsa dla księcia Richmond. Patrząc na zdjęcie, możemy natychmiast stwierdzić, że książę był bardzo, bardzo bogaty – w końcu...
30. Polana w sosnowym lesie – Alexey Savrasov Większość obrazów Savrasovsky'ego powstałych w latach osiemdziesiątych XIX wieku uważana jest za pogardliwą: uważa się, że chory artysta, który doświadczył wielkich problemów ze wzrokiem, a...
31. Mosty nad Sekwaną – Vincent Van Gogh Van Gogh zakończył prace nad tym obrazem w 1887 roku. Na niej portretował rzekę Sekwany, ukochaną przez siebie. Kiedy był w Paryżu, zawsze przychodził do...
32. Pory roku – Peter Bruegel W cyklu obrazów “Pory roku” Bruegel pracował ciężko i ciężko przez cały rok 1565. Przez wiele lat cykl ten wywołał gorącą debatę wśród badaczy. Krytycy...
33. Wiejska procesja religijna na Wielkanoc – Wasilij Perow Uzyskawszy prawo do udziału w konkursie na Wielki Złoty Medal, Perov postanowił przedłożyć Radzie Naukowej szkic na temat “Procesji wiejskiej w Wielkanoc”, ale szkic nie...
34. Męka św. Antoniego – Michał Anioł . Dzieło to jest najwcześniejszym znanym dziełem rzeźbiarza, architekta, artysty i poety Michała Anioła, który jest kolorową i rozszerzoną wersją grawerowania Shongauera. Obraz został namalowany...
35. Piosenkarka uliczna – Edouard Manet Zdjęcie pokazuje Quiz-Louise Meran, która przez wiele lat była modelką Maneta. To płótno jest daleko poza oceanem w Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie. Zdjęcie przedstawia...
36. Dziewczyna przymierzająca naszyjnik – Jan Vermeer Obraz holenderskiego malarza Jana Vermeera z Delft “Dziewczyna próbuje na naszyjniku”. Rozmiar obrazu to 55 x 45 cm, olej na płótnie. Perły w europejskim malarstwie...
37. Portret trzech starszych dzieci Karola I – Anthony Van Dyck Portret królewskich dzieci van Dycka napisał dla ich matki, Henrietty Marii. Chciała wysłać zdjęcie swojej siostrze Christine, księżnej Savoy, aby otrzymać w zamian portret swoich...
38. Amator – Wasilij Perow Obraz “Amator” jest napisany w stylu satyrycznym. Ale satyra też jest inna. Myślę, że to zdjęcie pokazuje dobrą stronę tego gatunku. Praca okazała się trochę...
39. Śniadanie w warsztacie – Edouard Manet Jedną z osobliwości twórczości Maneta jest całkowita swoboda w określaniu gatunku – wyrafinowane i surowe zasady szkoły akademickiej wydawały mu się nudne. Dlatego możemy znaleźć...
40. Aktor Ichikawa Ebizo jako Sukheroku – Okumura Masanobu Pierwszym mistrzem, który rozpoczął pracę w tej technice, był Suzuki Harunobu. Wprowadził nie tylko innowacje techniczne w sztukę drzeworytów, ale także wykorzystał swoje możliwości w...