Ernst stworzył ten obraz, który może posłużyć za ilustrację dzieł Freuda na początku jego surrealistycznej ścieżki. Jest przesycona seksualnymi obrazami i zanurza widza w atmosferze erotycznego snu – niejasnego i nieco dziwnego. Marzenia w rzeczywistości Prace Ernsta można nazwać „najbardziej surrealistycznymi” wśród prac innych przedstawicieli tego nurtu.
Ernst najpierw próbował dać obrazy zrodzone z ciemnych głębin ludzkiej podświadomej, widzialnej powłoki. Jego obrazy z wczesnego okresu wyglądają przerażająco, niepokojąco, a czasami wręcz okropnie. A co najgorsze, czasami wydają się bardziej realne niż sama rzeczywistość.
Zagłębiając się w symbolikę Ernsta, pochłoniętą niejasnymi i bolesnymi przeczuciami, widz przestaje rozumieć, gdzie jest rzeczywistość i gdzie jest halucynacja. W późnym okresie twórczości artysta przestał „straszyć” swoich wielbicieli. Jasne, niemal romantyczne obrazy z lat 50. nie są już strasznymi snami, owocami podświadomości, ale marzeniami, fantazjami tworzonymi przez bogatą wyobraźnię.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)Więcej opisów zdjęć:
- Kuszenie św. Antoniego – Max Ernst W 1929 roku Andre Breton nazwał Ernsta artystą, który „posiada najbardziej iluzoryczną wyobraźnię na świecie”. Słowa te zostały wypowiedziane podczas wykładu poświęconego kolażowej powieści Ernst...
- Koziorożec – Max Ernst Odwiedzający wystawę dadaistyczną w Kolonii byli oburzeni, gdy zobaczyli rzeźbiarskie kompozycje Ernsta. Naprawdę były niezwykłe dla przeciętnego człowieka na ulicy. Ernst zebrał swoje rzeźby z...
- Europa po deszczu II – Max Ernst To jest zdjęcie Ernsta, napisane w technice dekalacji, poświęcone drugiej wojnie światowej, zagrażające zniszczeniu całej ludzkości. Pracuj na płótnie „Europa po deszczu II”, rozpoczął się...
- Embalmed Forest – Max Ernst Pracując w awangardowej technice „spontanicznego” pisania, opartej na refleksyjnej pracy pędzlem, Ernst wynalazł własną metodę pracy z farbami olejnymi – kraty. Artysta rozłożył płótno na...
- Old Dad Raine – Max Ernst W 1953 r. Ernst przemierzył dolinę Renu, w wyniku czego powstał ten obraz. Na jej przykładzie bardzo wyraźnie widać, jakie zmiany zaszły w sposobie i...
- Madonna rozpryskująca niemowlę Chrystusa przed trzema świadkami – Max Ernst To jedno z najbardziej szokujących zdjęć Ernsta. Po raz pierwszy pokazany w 1926 roku na Wystawie Niezależnych Artystów w Kolonii, został natychmiast ogłoszony bluźnierstwem. Autor...
- Świetna pora roku – Max Ernst W poszukiwaniu środków artystycznych, pozwalających wyrazić podświadomość jako antytezę rzeczywistości, Ernst odkrył dla siebie technikę wolnego handlu. Oświetlenie miało miejsce w małym hotelu na francuskim...
- Rzeka Kolorado – Max Ernst Druga wojna światowa zmieniła styl twórczy Ernsta, ale tym razem wpływ okazał się zupełnie inny niż wydarzenia pierwszej wojny światowej na artyście. Zdjęcia Ernsta z...
- Bicie dziecka – Max Ernst Kolaż był najważniejszym wkładem Ernsta w kształtowanie estetyki Dady. W swoich kolażach Ernst manipulował rozpoznawalnymi obrazami, przekształcając je w dziwne, czasem pozorne dla widza, bezsensowne...
- Celebus – Max Ernst Krytycy sztuki uważają to zdjęcie za pierwsze duże surrealistyczne płótno Ernsta. Pomysł jej narodził się artyście, gdy zobaczył ogromny afrykański koszyk zbożowy na fotografii w...
- Dzień i noc (noc i dzień) – Max Ernst Ta technika polega na tym, że artysta nalewa atrament na kartkę papieru, pokrywa go na drugim arkuszu, a następnie ponownie je oddziela. W wyniku tych...
- Całe miasto – Max Ernst W latach 1933-1936 Ernst namalował kilka obrazów przedstawiających zniszczone miasta otoczone bujną roślinnością. Na tych płótnach artysta starał się stworzyć atmosferę opuszczonej, ponadczasowej cywilizacji. Poczucie...
- Ulubiony harem – Rudolph Ernst Peierls Ulubiony harem austriacki artysta-orientalista Ernst Rudolph wolał pisać wątki o orientalnym smaku. Pomimo pragnienia wrażeń i zainteresowania Wschodem, jego pragnienie wątków marokańskich i perskich ujawniło...
- Dwoje dzieci i słowik – Max Ernst Ernst posługuje się tutaj różnymi technikami – od tradycyjnego malarstwa olejnego po plamy całkowicie „nieartystycznych” elementów, takich jak przycisk dzwonka elektrycznego, do którego rozciąga się...
- Gdziekolwiek chcesz tego świata – Marc Chagall Obraz jest wizją „na szczycie rzeczywistości” charakterystyczną dla malarstwa Chagalla. Wracając z Francji do rodzinnego Witebska, artysta chętnie go rysuje. W blasku opalizującej perły pojawia...
- Mojżesz i płonący krzak – Ernst Fuchs Austriacki malarz i grawer Ernst Fuchs – jeden z największych przedstawicieli „fantastycznego realizmu”. Studiował na wiedeńskiej Akademii Sztuk, na początku lat 50. wraz z innymi...
- Lion Hunt – Rudolf Ernst Głównymi działaniami naszych odległych przodków były oczywiście rybołówstwo, polowanie i zbieranie. Przez wieki namiętność do polowań nigdzie nie zniknęła. W niektórych epokach ta okupacja była...
- Wiedza i miłosierdzie – Pablo Picasso W 1897 r. Picasso, zgodnie z radą ojca, napisał olbrzymie płótno – 197 cm wysokości i 249,5 cm szerokości – w sposób akademicki. Bez wątpienia...
- Kim są dla mnie ludzie – Wasilij Polenow „I poszedł Jezus ze swoimi uczniami do wiosek Cezarei Filipowej. Po drodze zapytał swoich uczniów: za kogo ludzie szanują Mnie? Odpowiedzieli: za Jana Chrzciciela; inni...
- Absynt kochanka (Ludzie w kawiarni) – Edgar Degas Jeden z najsłynniejszych jego dzieł – „Absynt” Edgar Degas napisał w 1893 roku, początkowo nazywając go „Ludzie w kawiarni”. Na zdjęciu artysta przedstawił dwie osoby...
- Antypapa – Max Ernst Stworzony podczas II wojny światowej płótno wstrząsa widzem ciemnym, ciężkim kolorem. W postaciach zoomorficznych i antropomorficznych należy prawdopodobnie zobaczyć potworne twory chorej wyobraźni człowieka XX...
- Kąpiel w haremie – Rudolf Ernst Peierls Irlandzki doktor Richard Barter zawdzięczamy nazwę „łaźnia turecka”. Znany jest jako jeden z aktywnych promotorów hydroterapii. To właśnie Barter przyczynił się do rozpowszechnienia hamamu w...
- Ołtarz dwóch Jana. Drzwi zewnętrzne – Hans Memling Po zewnętrznych stronach tryptyku liście klęczą donatorom wraz ze świętymi patronami. Na lewym skrzydle znajduje się opat Anthony Seghers i skarbnik Jakob de Kenink, po...
- Kamienni widzowie – Jean Antoine Vatto Obrazy Watteau odzwierciedlały modę z XVIII wieku na rzeźby ogrodowe, które były niezbędnymi dekoracjami arystokratycznej szlachty. Wyobraźnia malarza przekształciła kamienne rzeźby w żywych uczestników akcji....
- Warsztat z Mimozą – Pierre Bonnard Po licznych ciosach losu, które spotkały Bonnarda pod koniec jego życia, kiedy drodzy i bliscy mu ludzie szli do niego w wieczności, nie przestaje być...
- Krajobraz z myśliwym – Ivan Shishkin Postacie ludzkie są rzadkimi gośćmi w dziełach Szyszkina. Wolał pisać naturę, która żyje zgodnie z jej naturalnymi prawami, nie zniekształconą przez działalność człowieka. W skrajnym...
- Ulica i schody w Auvers – Vincent Van Gogh Krajobraz ma wiele wspólnego z takimi dziełami Van Gogha jako „Ulica w Auvers”, „Krajobraz w pobliżu Auvers w deszczowy dzień”. Wszystkie te prace łączy podobna...
- Lato – Jackson Pollock Dramatyczna zmiana w stylu artystycznym Pollocka, zapowiadała pojawienie się nowego, charakterystycznego mistrza, nastąpiła w 1943 r., Kiedy poznał Peggy Guggenheim, a przez nią – z...
- Kobieta z wentylatorem – Dante Rossetti Modelki Rossetti zawsze były wyjątkowo pięknymi kobietami. Im dalej, tym więcej miejsca zajmują dzieła mistrza. Po śmierci Elizabeth Siddal, której poświęca się błogosławiona Beatrice, Rossetti...
- Harem – Lovis Corinth Niesamowitą artystkę Lovisa Korinta poprowadziła historia, która fantazjnie rządziła jego losem zarówno podczas jej życia, jak i po śmierci. Będąc na przełomie impresjonizmu i ekspresjonizmu,...
- Martwa natura z dzbankiem – Vanessa Bell „Martwa natura z dzbanem” wyraźnie pokazuje zmiany, które zaszły w twórczej metodzie Vanessy Bell po zakończeniu pierwszej wojny światowej. W tych latach artysta powraca z...
- Still Life: Pink Roses – Vincent Van Gogh Martwa natura „Różowe róże” Van Gogh napisał w 1990 r. W Auvers-sur-Oise, gdzie przeprowadził się po leczeniu w szpitalu w Saint-Remy. Wśród wszystkich obrazów późnego...
- Strumień w lesie. Siverskaya – Ivan Shishkin Shishkin, to mój ulubiony artysta, jego obrazy, moim zdaniem, wydają mi się żywe. Patrząc na nich, wydajesz się być w tym miejscu i czujesz nie...
- Paryż z okna – Marc Chagall Obraz został namalowany pod koniec pierwszego okresu twórczości we Francji. Po kilku latach nadal skupiał się na stolicy Francji. Widok z pokazanego tutaj okna stanie...
- Nad Jeziorem Tyberiadzkim (Genisaret) – Wasilij Polenow Jest w tym pewna ironia losu: Polenow jest powszechnie uznanym geniuszem malarstwa pejzażowego, sam uważał najważniejsze obrazy w swojej twórczości, obrazy o tematyce religijnej. Jedną...
- Koncert w parku – Nicola Lancre Obraz francuskiego malarza Nicolasa Lancre'a „Koncert w parku”. Rozmiar obrazu to 76 x 107 cm, olej na płótnie. Koncert to publiczne spotkanie, na którym wykonywane...
- Zmartwychwstanie Chrystusa – Albrecht Altdorfer Ultramarynowe, cynobrowe, karminowe, szmaragdowo-zielone, złocistożółte odcienie są obdarzone mocą przenikającą światło, kolory nakładają się teraz gęsto, a następnie tak lekko, że świecą przez podcieniowanie, czasami...
- Nadzieja II – Gustav Klimt Słynny artysta Gustav Klimt jest jednym z twórców stylu Art Nouveau w malarstwie austriackim. Stworzyli Towarzystwo Artystów „Wiedeńska secesja”, w skład którego weszli młodzi artyści,...
- Jezioro Rus – Izaak Lewitan To jest główne płótno autora późniejszego okresu. Nie został ukończony z powodu śmierci twórcy. Ale nawet taki niepełny widok robi niezatarte wrażenie. Niewyobrażalna świeżość i...
- Niegrzeczny żart – Paul Gauguin Gauguin znany jest ze swoich dzieł, w których współistnieją marzenia i rzeczywistość. „Niegrzeczny żart” jest tego najlepszym przykładem. Dwie kobiety siedzące z czerwonym psem mają...