Spada studiował malarstwo w Akademii Bolońskiej, ale zwiedzanie Rzymu, Neapolu i Malty, miast, w których mieszkał i pracował jego starszy kolega Michelangelo Merisi da Caravaggio, znalazło się pod wpływem jego pracy, która nie była bardzo podobna do sztuki akademickiej mistrzów bolońskich. Na tym zdjęciu malarz przedstawił przygotowania do koncertu.
Szef małego zespołu rozdaje partytury, piosenkarz chłopiec inspiruje jednego z muzyków, inni uczestnicy nadchodzącego koncertu ustawiają instrumenty. Akcja rozgrywa się w ciemnym pokoju, gdzie świeci światło, ożywiając wielobarwne szaty – technika, która sięga obrazu Caravaggia. Ale jeśli ma precyzyjnie skierowane magiczne światło, ujawnia dramat w przedstawionym obrazie, a następnie w Spadzie oświetlenie jest bardziej rozproszone i sprawia, że scena jest bardziej komfortowa.
Najważniejszą rzeczą, którą jego zwolennik postrzegał z Caravaggio, jest chęć wyrażenia prawdy o życiu, chociaż przedstawiciele szkoły bolońskiej malarstwa na swój sposób.
Ale ani dramatyczny i niezwykle szczery pogląd na rzeczywistość, który był charakterystyczny dla Caravaggia, ani wyżyny i akademickość Bolończyków, Spada nie odziedziczył. Jednak na zdjęciu króluje ten łatwy, zrelaksowany nastrój, który tkwił we wczesnych pracach pierwszego. W otaczającym go świecie Spada wiedział, jak złapać i przenieść na płótno wesoły i łatwy dźwięk, który brzmi dla niego jak muzyka.
Moment ustawienia instrumentów był dla niego prawdopodobnie bardziej interesujący niż sam koncert, ponieważ umożliwił przedstawienie żywego szkicu i przedstawienie postaci w różnych stanach.