Cecily Alexander była córką słynnego bankiera. Następnie model przypomniał sobie pracę nad portretem: „Wydawało mi się, że wpadłem w ręce ogra. Whistler kazał mi stać bez ruchu przez wiele godzin, w tej samej niezręcznej pozie. Myślę, że artysta nie powinien mieć nic wspólnego z małą dziewczynką, czym byłem w tym czasie. „
Życie w sztuce Życie Whistlera to prawdziwe życie artysty: studiowanie w Paryżu, pasja do nowych trendów, kłótnie z bogatymi mecenasami, triumfy, upadki, przeklinanie krytyków, skandaliczna sława. Był samolubny, samowolny, porywczy, zjadacz – jednym słowem nieznośny.
Niektórzy wierzyli, że w swojej pracy Whistler był pretensjonalny, znaleźli pretensjonalne „muzyczne” tytuły swoich obrazów, zbyt ułożonych – monogram motyla, który artysta zastąpił podpisem. Ale świadomy epatage nie jest najważniejszy w Whistler. Każdy krok człowieka-Whistlera jest jednocześnie krokiem artysty-Whistlera. Kreatywność i Whistler są po prostu nierozłączne. Pracował prawie szaleńczo i uważał się za bardzo wymagającego.
Kiedyś zauważył: „Od samego początku portret powinien być malowany bez plam. Jeśli się pomylisz, nie masz innego wyboru, jak tylko wziąć nowe płótno i zacząć wszystko od nowa”. To wymaganie opłaciło się hojnie.
Więcej opisów zdjęć:
- Symfonia w bieli nr 3 – James Whistler Artysta zaczął pracować nad tym płótnem w 1865 roku, ale ukończył go dopiero dwa lata później, po powrocie z Ameryki Południowej. W ciągu tych dwóch...
- Nocturne: Le Solent – James Whistler „Le Solent” – nazwa statku, na którym Whistler wrócił w 1886 roku z Ameryki Południowej. To, co skłoniło artystę do podróży przez Atlantyk, jest nieznane....
- Backwater – James Whistler Wielu krytyków sztuki uważa, że najlepsze dzieła Whistlera to jego odbitki. Naprawdę był wybitnym mistrzem tego gatunku, ustępując, być może, tylko wielkiemu Rembrandtowi. Nawet za...
- Nokturn w kolorze szarym i złotym: Westminster Bridge – James Whistler Dzieło to należy do serii Nocturnes stworzonej przez Whistlera w latach 70. XIX wieku. Obraz jest częściowo podobny stylem do impresjonizmu i symboliki, ale to...
- Paw Warsztat Tiffany'ego – James McNeil Whistler Pod koniec XIX wieku obrazy pawi pojawiają się w wielu dziełach sztuki. Anglo-amerykański artysta James McNeil Whistler w 1876 r. Napisał pawie na ścianach jadalni...
- Przy fortepianie – James Whistler „Przy fortepianie” – pierwszy duży obraz Whistlera, nad którym prace rozpoczęły się w Londynie w listopadzie 1858 r., A zakończyły wiosną następnego roku. Na zdjęciu...
- Storm – Sunset – James Whistler Whistler pracował w różnych technikach. Oprócz obrazów olejnych i grafik stworzył dużą liczbę litografii, akwareli i pasteli. To właśnie pastel okazał się techniką, w której...
- Prezentacja – James Whistler Whistler wierzył, że prawdziwy artysta może zamienić każdą, najzwyklejszą codzienną scenę w dzieło sztuki. Mówił o tym w swoim „Wykładzie na dziesięć godzin”, zachęcając młodych...
- Ułożony w szary i czarny nr 1: portret matki – James Whistler Głównymi nauczycielami artysty byli Camille Corot i Gustave Courbet. Jednak nadal decydującą rolę odgrywała japońska sztuka epoki Edo i styl ukie-e. Whistler nie zaakceptował całkowicie...
- Nocturne in Blue and Gold: Old Battersea Bridge – James Whistler Po pierwsze, Whistler nazwał to zdjęcie „Nokturn w kolorze niebieskim i srebrnym numer 5.” Ten oryginalny tytuł ma znaczenie. Po pierwsze, podkreśla rolę przypisaną przez...
- Symfonia w bieli nr 2: dziewczyna w bieli – James Whistler W obrazie Whistlera „Symphoria in White No. 2” słychać echa japońskiej kultury. Jednak serwis porcelanowy, kwiaty wachlarza i różowe, przypominające kwiaty sakury, są tutaj tylko...
- Portret Theodore Dure – James Whistler Theodore Dure jest osobowością, na wiele sposobów godną uwagi. Był jednym z niewielu krytyków sztuki, którzy od samego początku rozumieli i doceniali dzieła impresjonistów. Z...
- Symfonia w bieli nr 1: dziewczyna w bieli – James Whistler Amerykański artysta James Whistler, podobnie jak impresjoniści, chciał uchwycić na płótnie ledwie wyczuwalny i tak piękny moment, w którym prawdziwy świat jest tak bogaty. Dzieląc...
- Morze, plaża i postacie – James Whistler Podobnie jak wielu jego współczesnych, Whistler wykazywał duże zainteresowanie kulturą japońską. Stało się prawdziwym objawieniem dla publiczności w tamtym czasie, wywołując wiele imitacji i interpretacji....
- Księżniczka Chin – James Whistler W drugiej połowie XIX wieku Europa odkrywa japońską kulturę. Sztuka Wschodu staje się modna, zachwyca i budzi entuzjazm. Specjalistyczne sklepy sztuki orientalnej pojawiają się w...
- Nokturn w czerni i złocie. Missile Falling – James Whistler To zdjęcie zostało pokazane na wystawie w 1877 roku, poświęcone otwarciu galerii Grosvenor, i spowodowało ostre ataki ze strony słynnego krytyka i teoretyka sztuki Johna...
- Portret panny Bowles z psem – Joshua Reynolds Pierwszy prezydent Królewskiej Akademii Sztuki, otwarty w 1768 r., Joshua Reynolds jest założycielem i teoretykiem angielskiego portretu. W swoich pracach Reynolds przemyślał zasady ceremonialnego portretu...
- Małżeństwo Maryi Panny – Angelico Fra Fra Angelico podzielał pełen szacunku stosunek do natury, typowy dla ideologii renesansu, i zawsze chętnie go pisał. Tak więc, przedstawiając Maryję Dziewicę w „Zwiastowaniu”, ok....
- Dora Maar z Green Nails – Pablo Picasso Dora Maar – utalentowana fotografka i artystka, jej geniusz w sztuce był niedoceniany. Niektórzy obwiniają go za wielkiego Picassa, w którego cieniu była ta utalentowana...
- Portret N. V. Gogola – Alexander Ivanov Portret N. V. Gogola jest jednym z niewielu portretów namalowanych przez Iwanowa. Artysta długo przyglądał się wyglądowi tego szanowanego człowieka. W tym samym roku, kiedy...
- Pełna harmonia – Jean Antoine Vatto Malarstwo francuskiego malarza Antoine Vatto „Pełna harmonia”. Rozmiar obrazu 40 x 34 cm, olej na płótnie. To zdjęcie przypisuje się pędzelkowi Watteau, ale ostateczne przypisanie...
- Harmonia – Wiktor Borysow-Musatow Młody markiz przeciwko majestatycznemu zmierzchowi recytuje wiersze dwóm damom. Zmierzona melodia poetyckich linii łączy w sobie elegijny stan kobiet z czujnym bezruchem liści i wieczorną...
- Portret F. I. Chaliapin jako Holofernes – Alexander Golovin „Portret F. I. Chaliapina jako Holofernesa” to jedna z najlepszych prac artysty i scenografa A. Ya. Golovina. Reprodukuje mise en scene z opery „Judith” A....
- Madame Matisse (Green Bar) – Henri Matisse Obraz „Madame Matisse” został namalowany przez artystę w 1907 roku. Tutaj przedstawił swoją żonę – Madame Matisse. Trzeba powiedzieć, że kiedy płótno zostało przedstawione do...
- Portret pisarza, mason Alexander F. Labzin w niebieskim kaftanie – Vladimir Borovikovsky Labzin Alexander Fedorovich, poeta, wydawca, tłumacz, radca państwowy. Szlachty. W 1776 r. Został umieszczony w gimnazjum szlacheckim na Uniwersytecie Moskiewskim, w 1778 r. Został przeniesiony...
- Portret Augustusa Strindberga – Edvarda Muncha Większość wczesnych portretów została napisana przez Munka z jego przyjaciółmi. Później nie gardził i robił portrety niestandardowe. Ponadto artysta stworzył serię autoportretów – swego rodzaju...
- Martwa natura Polne kwiaty – Alexander Gerasimov Wierzę, że artystę Gerasimowa można nazwać jednym z utalentowanych. Moją uwagę zwrócił obraz „Martwa natura. Kwiaty”, w którym bukiety kwiatów zebranych na polach są przedstawione...
- Portret baleriny O. V. Lepeshinskaya – Alexander Gerasimov Dzięki nienagannej technice, Lepeshinskaya była w stanie na każdym obrazie stworzonym na scenie baletowej odzwierciedlić jej żywy musujący charakter. Artysta znajduje baletnicę w czasie próby....
- Plakat ze słoniem – Walter Richard Sickert Sikkert był zafascynowany szkicami miasta, będąc jeszcze uczniem Whistlera. Przypomnijmy, że w latach osiemdziesiątych XIX wieku Whistler często pisał fasady małych sklepów i warsztatów, pokazując...
- Portret najstarszych radzieckich artystów I. Pavlov, V. Baksheev, V. Byalynitsky-Birulya i V. Meshkov – Alexander Gerasimov A. Gerasimow. Portret najstarszych radzieckich artystów I. Pavlov, V. Baksheev, V. Byalynitsky-Birulya i V. Meshkov [1944] „Mój portret grupowy nie powstał przypadkowo”, mówi autor płótna....
- Portret I. I. Betsky – Alexander Roslin Katarzyna, która znała Iwana Iwanowicza Betsky'ego od samego początku swojej wizyty w Rosji, przybliżyła go do siebie, doceniła jego wykształcenie, pełen wdzięku smak, racjonalizację do...
- Wizerunek Chrystusa. Fragment obrazu – Alexander Ivanov Obraz jest napisany w biblijnej opowieści o Żydach, którzy zostali ochrzczeni nad rzeką Jordan. W tym momencie zdarza się cud – Chrystus jest dla ludzi,...
- Portret Vittorii Caldoni-Lapchenko – Alexander Ivanov Vittoria Caldoni – córka winiarza z Albano, wyróżniała się rzadkim pięknem. Stała się ulubionym wzorem wielu znanych malarzy i rzeźbiarzy, którzy żyli we Włoszech w...
- Dziwne maski – James Ensor Belgijski malarz James Ensor znany jest jako symboliczny malarz, twórca jasnych groteskowych płócien, w których twarze ludzi są ukryte przez zamaskowane postacie. Ludzka natura jest...
- Podłoga wodna w Wersalu. Jesień – Alexander Benoit Na tym zdjęciu nie ma śladu rokokowej żartobliwości. Na tym obrazie obraz natury, sztucznie stworzony ręką człowieka – jest prawdziwym majestatem i urokiem. W lustrze...
- Portret wielkiej księżnej Natalii Alekseevny – Alexander Roslin Grand Duchess Natalia Alekseevna, z domu księżniczka Wilhelminy z Darmstadt, jest pierwszym małżonkiem Carewicza Pawła Pietrowicza, przyszłego cesarza Wszechrosyjskiego Pawła I. Zmarła w nieszczęśliwych narodzinach...
- Koronacja Maryi Panny – Fra Beato Angelico Ta fabuła stanowi albo końcową i kulminacyjną scenę narracyjnego cyklu życia Dziewicy Maryi, kiedy podąża za śmiercią Maryi Dziewicy i jej przyjęciem do nieba, albo...
- Wniebowzięcie Najświętszej Maryi Panny – Bartolome Esteban Murillo W latach 70. XVII wieku obraz Matki Boskiej w dziele Murillo traci ciepło, staje się „uogólniony-teologiczny”. Artysta pokazuje teraz Matkę Bożą, nie tak jak poprzednio...
- Droga Appia o zachodzie słońca – Alexander Ivanov Iwanow uważnie przyjrzał się krajobrazom Włoch – kolebce cywilizacji europejskiej. Tutaj nie tylko każdy kamień, ale także sama ziemia jest świadkiem historii. Tutaj droga Appian,...
- Narodziny Marii Panny – Vittore Carpaccio Obraz jest częścią serii sześciu prac poświęconych życiu Dziewicy i stworzonych przez artystę dla Scuola degli Albanesi. Płótno pokazuje mistrzostwo Carpaccio w tworzeniu scen codziennego...