Obraz Tiziano Vecellio „Danae” z serii obrazów o tematyce poetyckiej dla hiszpańskiego króla. Rozmiar obrazu to 119 x 187 cm, olej na płótnie. Klientem jest Filip II z Hiszpanii, 1553-1562.
W obrazach, poświęconych najwyraźniej stwierdzeniu zmysłowych przyjemności życia, wyraźnie słychać nową tragiczną notatkę. Już jego „Danae” niesie ze sobą nowe funkcje w porównaniu z poprzednim okresem. Rzeczywiście, „Danae”, w przeciwieństwie do „Wenus z Urbinskiej”, uderza nas rodzajem dramatu, który przenika cały obraz.
Oczywiście artysta jest zakochany w prawdziwym pięknie życia śmiertelnego, a Danae jest ponadto piękna, szczerze zmysłowa. Ale charakterystyczne jest, że Titian wprowadza teraz motyw dramatycznego doświadczenia, motywacji do rozwoju pasji. Artystyczny język mistrza zmienia się.
Titian odważnie przyjmuje korelację kolorów i tonów, łącząc je z rodzajem świetlistych cieni. Dzięki temu zapewnia płynną jedność formy i koloru, wyraźny kontur i miękkie modelowanie objętości, które pomagają odtworzyć naturę pełną ruchu i złożonych zmiennych relacji. W „Danae” mistrz nadal potwierdza piękno ludzkiego szczęścia, ale obraz jest już pozbawiony swojej poprzedniej stabilności i spokoju.
Szczęście nie jest już trwałym stanem człowieka, jest nabywane tylko w chwilach jasnego wybuchu uczuć. Nie bez powodu jasnemu majestatowi „ziemskiej i niebiańskiej miłości” i spokojnemu szczęściu „Wenus Urbinsk” przeciwstawia się uczucie wzburzonego przypływu silnych uczuć.
Wyjątkowo ekspresyjne porównanie Danae ze starą, szorstką służącą, która łapczywie łapie monety złotego deszczu w wyciągniętym fartuchu, łapczywie podążając za jego przepływem. Cyniczny interes własny brutalnie wdziera się w obraz: w pracy piękne i brzydkie, wzniosłe i niskie są dramatycznie splecione. Piękno ludzkiego, jasnego i swobodnego uczucia Danae kontrastuje z cynizmem i szorstką chciwością.
To zderzenie postaci podkreśla kontrast szorstkiej, krępej ręki starej kobiety i czułego kolana Danae, niemal dotykających się.
Do pewnego stopnia, przy całej różnicy obrazów, Tycjan znajduje rozwiązanie, które przypomina kompozycję jego obrazu „Dinarius Cezara”. Ale zestawienie pełnego moralnego piękna obrazu Chrystusa z ciemną, brzydką twarzą faryzeusza, uosabiającą szorstką przebiegłość i ludzkie namiętności, prowadzi do afirmacji absolutnej supremacji i zwycięstwa ludzkiej zasady nad podstawą i okrutnym.
W Danae, chociaż Tycjan twierdzi, że zwycięstwo jest szczęśliwe, siły deformacji i gniewu uzyskały już pewną niezależność. Stara kobieta nie tylko podkreśla piękno Danae, ale także jest jej przeciwna. W tym samym czasie Tycjan stworzył nową serię swoich naprawdę pięknych obrazów poświęconych gloryfikacji zmysłowego uroku kobiecego piękna.