Aleksiej Wenecjanow był bardzo utalentowany, jednak nie polegał tylko na swoim darze. Od młodości młody człowiek próbował uczyć się umiejętności artystycznych. Najpierw studiował niezależnie, a później został uczniem Borowikowskiego.
Trudno było nie zauważyć talentu młodego człowieka, szczególnie poradził sobie z portretami, a wkrótce Wenecjanie stali się żądni.
Ta praca stała się jednym z jego słynnych i żywych obrazów. Używając praktycznie tylko brązowych i jego odcieni, malarz stworzył zaskakująco żywy obraz, z dokładnością oddającą nie tylko kompletne, bezbłędne podobieństwo, ale także jego stan umysłu.
Całe płótno przepojone jest aurą szlachetności, godności, jednocześnie odpowiedzialnością i gotowością do biznesu, pracy, działań. Cienka rama nie kryje się, ale wręcz przeciwnie, podkreśla duże, uważne oczy. Ich głębokie spojrzenie, spokojna linia brwi pokazuje nam osobę, która jest pasjonatem jego pracy.
Miękki podbródek i mocne usta mówią o życzliwości, cieple, ale nie słabości. Śnieżnobiała brama podkreśla zaangażowanie i dyscyplinę samego Venetsianova.
Ma w ręku pędzel, ponieważ praca zawsze zajmowała wiodącą rolę w życiu Wenecjanowa. Tutaj i na „Autoportrecie” jest przedstawiony w pracy. Palce na dłoni są łatwe, darmowe – tak jak malował swoje obrazy – swobodnie i łatwo. „Autoportret” wyrwany tylko z życia artysty, ale ten moment jest opisany tak żywo, że mimowolnie czeka na pytanie lub ruch.
Artysta jakby został okrzyknięty, był rozproszony na krótko, aby posłuchać rozmówcy, a potem ponownie zagłębić się w jego cudowny świat malarstwa.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)