Martwa natura z dzbankiem – Vanessa Bell

Martwa natura z dzbankiem   Vanessa Bell

„Martwa natura z dzbanem” wyraźnie pokazuje zmiany, które zaszły w twórczej metodzie Vanessy Bell po zakończeniu pierwszej wojny światowej. W tych latach artysta powraca z postimpresjonistycznej stylistyki do naturalistycznego sposobu.

Martwa natura przedstawiona tutaj została prawdopodobnie napisana jesienią 1931 roku na południu Francji, gdzie artysta odpoczywał od 1927 do 1937 roku. Początek lat trzydziestych jest rodzajem południa w Bell. Ma wiele zamówień na projekty dekoracyjne.

Właśnie przeszła swoją osobistą wystawę, która otrzymała zachęcające recenzje od znanych krytyków.

Jeden z nich, John Piper, napisał: „Obrazy artysty można nazwać zwiewnymi, lekkimi, ale po dokładnym rozważeniu zaczynasz rozumieć, jak ciężko jest osiągnąć tę lekkość, nierozerwalnie związaną z Vanessą Bell z zaskakująco dokładnym opisem przedmiotów materialnych”. Te uczciwe słowa krytyka można w pełni przypisać „Martwej naturze z dzbanem”. „Materialne przedmioty” – czerwone pomidory, dojrzałe gruszki, dzbanek z dziobem – są pisane przez autora z niemal zmysłową przyjemnością.

Jednak gęstość i „cielesność” tych przedmiotów nie przeszkadza im w elegancji i wyrafinowaniu. Zwróć uwagę na to, jak uderzenie Vanessy Bell zmieniło się w porównaniu z poprzednim okresem. Zastąpione uderzenia nerwów przyniosły dobrą pracę za pomocą pędzla.

Formalne poszukiwania skłoniły artystę do wirtuozowskiego modelowania formy.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)