Eugene Delacroix – najjaśniejszy przedstawiciel francuskich romantyków – w 1832 r. Odbył podróż do Algierii i Maroka, co wywarło na nim niezatarte wrażenie. Setki szkiców, rysunków i akwarel wykonanych podczas tej podróży były inspiracją dla artysty. Większość jego prac inspirowana jest wspomnieniami z miesięcy spędzonych w Afryce Północnej.
W swoich płótnach algierskich i marokańskich Delacroix nie szukał pedantycznej dokładności etnografii, a nie drobnego prawdopodobieństwa typów, ubrań, zwyczajów, krajobrazów – prawdziwą prawdą artystyczną była dla niego atmosfera miłości do wolności, jasności i pełni życia, która uderzyła go w Afryce po nudnym dobrobycie burżuazyjnej Francji. Aby oddać piękno życia odważnych i dumnych ludzi wśród surowej, wolnej natury, artysta nie dążył do rozrywkowej narracji – mógł wypełnić najprostszy epizod wysoką wartością myśli.
To jest to, co “marokańskie siodło konia”. Energetyczne współbrzmienia kontrastowych kolorów, skomplikowane rytmy krętych linii, intensywność ruchu i plastyka, integralność sylwetki, prosta prostota tła krajobrazu tworzą nastrój silnej woli i romantycznie podwyższonej dynamiki. Ta moc odczuwania, swobodnego i porywczego malarstwa połączy ze zrównoważoną jasnością konstrukcji.
Może wydawać się dziwne, że Delacroix, ze swoim nieposkromionym obrazowym temperamentem, szczególnie kochał te z jego dzieł, w których udało mu się wprowadzić więcej wewnętrznego spokoju i pełnej logicznej formy.
Prawdopodobnie był to powód jego miłości do motywu kompozycyjnego “marokańskiego”, który powtarzał i rozwijał przez wiele lat. Już w młodości, w latach dwudziestych XIX wieku, Delacroix znalazł w swoim akwarium “Turek, obarczając konia” dokładnym prototypem tej kompozycji. Następnie powrócił do niego niejednokrotnie: w katalogach XIX i początku XX wieku pojawiają się odniesienia do obrazów i rysunków Delacroix, powtarzających kompozycję młodzieńczej akwatty, a więc płótna Hermitage.
Takie zdjęcia pojawiły się w kolekcjach E. Arago, F. Chumakova, podczas pośmiertnej aukcji warsztatów Delacroix i innych sprzedaży.
Trwałe wariacje tego samego motywu to niezwykłe zjawisko w twórczości Delacroix, impulsywnego i pełnego pasji artysty z ogromną fantazją kompozytorską. Obraz Hermitage – jedyne znane ogniwo w tym długim łańcuchu – prowadzi do tych niejasnych aspektów twórczego laboratorium artysty, które do tej pory pozostają prawie niezbadane.
Obraz wszedł do Ermitażu z Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w 1922 roku.