Artysta jest uważany za jednego z najlepszych w dzisiejszych czasach, harmonia jest zawsze śledzona w jej pracach, a piękno często fascynuje widza, jakby zmuszając ją do odczuwania wszystkich niuansów obrazu i przeżywania niezapomnianych emocji. Według większości krytyków jej najbardziej udane prace to martwe natury. Tylko ona mogła uchwycić pozornie zwyczajne rzeczy, zauważając w nich ich piękno i osobliwość.
Moim ulubionym obrazem Cherry jest praca „Bouquet of September”. Na tym obrazie malowała bukiet kwiatów, który stoi w bardzo eleganckiej wazonie. Jednak płótno przedstawia bardzo zwyczajne, dzikie kwiaty, tym samym rzucając widzowi poczucie ciepła i czułości.
We współczesnym życiu jesteśmy przyzwyczajeni do otrzymywania drogich prezentów i kwiatów w postaci róż i całkowicie przestaliśmy dostrzegać piękno, które rośnie obok nas, które jest bezcenne w swojej manifestacji i może dla niektórych o wiele przyjemniej otrzymać tylko taki bukiet niż bezduszne róże.
Zdjęcie przedstawia kwiaty, których nazwy nie znam, ale ich kolor jest bardzo podobny do koloru wiosennego nieba. Wszystkie kolory, z którymi artysta przedstawił bukiet, są bardzo kontrastowe i jednocześnie połączone ze sobą w harmonii. Mimowolnie chcę przyjść i powąchać, poczuć zapach każdego kwiatu stojącego w tym wazonie. Naprawdę podobała mi się ta praca, przenika ją miłość i ciepło. Patrząc na zdjęcie, chcę się spotkać na polu, podnieść swój własny, unikalny bukiet kwiatów, a następnie umieścić go w prostym słoiku na stole, podnieść płótno i farbę i przedstawić tak pięknie, jak Cherry.
Nic dziwnego, dlaczego wielu krytyków dobrze mówi o twórczości tego artysty.