Alenushka – Wiktor Wasniecow

Alenushka   Wiktor Wasniecow

Obraz „Alyonushka” to jedna z najpopularniejszych płócien mistrza, oparta na rosyjskiej opowieści ludowej. Młoda dziewczyna siedząca na kamieniu nad brzegiem zarośniętej rzeki przyciąga swoim naturalnym pięknem. W jej smutnych oczach są głębokie przeżycia – smutek i zarazem marzenie o szczęśliwym czasie, który nadejdzie pewnego dnia, dziewczęce marzenia i tęsknota za młodszym bratem.

Artysta był w stanie po mistrzowsku oddać ogólny smutny nastrój na obrazie, który wzmacniają obrazy natury – nieruchome drzewa, powoli unoszące się nad głową z chmurami.

W obrazie „Alyonushka” mistrz znakomicie przedstawia bliski związek prostej Rosjanki z otaczającą ją przyrodą. Wydaje się, że natura jest również zasmucona, jak sama dziewczyna, przedstawiona na płótnie. Ani jeden fragment obrazu nie rozprasza widza od głównego wątku, ale wręcz przeciwnie, wzmacnia go i podkreśla.

Każdy szczegół obrazu prowadzi do smutnych refleksji.

Pracując nad fabułą, Wasniecow postanowił umieścić bezbronną młodą dziewczynę w naprawdę martwym miejscu. Najwyraźniej autor szukał w ten sposób stałego szczypania w sercach odbiorców. Artysta z powodzeniem wykorzystał bajkową fabułę, by w pełni ujawnić dwuznaczny i złożony rosyjski charakter. Pomimo młodego wieku bohaterki, czuje prawdziwie dorosły smutek.

Pojawienie się dziewczyny o nieczystych rudych włosach, ciemnych oczach i opuchniętych, szkarłatnych ustach zdradza dziecko z trudnym losem w niej.

W istocie, w przebraniu Alyonushki, coś bajecznego i fantastycznego jest całkowicie nieobecne, a cała bajeczność fabuły jest podkreślona przez jedyny szczegół w kompozycji – grupę jaskółek siedzących nad głową dziewczyny. Wiadomo, że jaskółki od dawna są symbolem nadziei. Wasnetsow wykorzystał tę niezwykłą sztuczkę, chcąc zrównoważyć obraz głównego bohatera, pełen udręki, i przynieść nadzieję na szczęśliwe zakończenie rosyjskiej baśni.

Artysta mistrzowsko wypełnił ogólny krajobraz atmosferą smutku i ciszy. Doskonale potrafił zobrazować zamarzniętą powierzchnię wody stawu, turzycy i stacjonarnego jadła. Cisza, spokój – nawet staw odbija głównego bohatera ledwo zauważalnie, bardzo delikatnie. Młode drzewa lekko drżą, niebo lekko marszczy brwi.

Ciemnozielone odcienie otaczającego krajobrazu kontrastują z delikatnym rumieńcem na twarzy dziewczyny i jesiennym smutkiem w jasnych kolorach na zniszczonej sukience Alenushka. Zgodnie z tradycjami ludowymi natura budzi się do życia pod koniec dnia i uzyskuje magiczną zdolność do zsynchronizowania się z osobą.

Tak wyjątkowa umiejętność życia w rezonansie z naturą tkwiła w samym artyście. Dlatego uczucia Alyonushki na zdjęciu są tak spójne ze stanem otaczającego lasu. Widz, zaglądając w zdjęcie, czuje, że za chwilę opowieść będzie kontynuowana…

Liryczny obraz prostej Rosjanki o smutnym spojrzeniu skłonił Wasnetsowa do napisania obrazu, który zainspirował rodzimego ducha rosyjskiego. Ta praca słynnego malarza wyróżnia się szczególną szczerością i prostotą.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)