W pracach jednego z największych malarzy krajobrazu w historii sztuki światowej, Jacoba van Reisdal, holenderskie malarstwo pejzażowe osiąga wyżyny realistycznego rzemiosła.
Znaczenie Reisdal dla kultury artystycznej polega na tym, że wzbogacił on sztukę wizualną krajobrazem, w którym uczucia i myśli odnajdywane przez człowieka podczas komunikowania się z naturą znalazły wyjście – dramatyczny, filozoficzny i romantycznie wzburzony krajobraz.
W przeciwieństwie do większości holenderskich malarzy przedstawiających jasne lub proste krajobrazy wydmowe z majestatycznymi spokojnymi wodami i spokojnymi wioskami wzdłuż brzegów, Reisdal preferuje las, z głębokimi kontrastami światła i cienia, burzowymi wodospadami, starożytnymi ruinami na wzgórzach, zaniedbaniem cmentarzy. W swoich obrazach artysta zastanawia się nad niekończącym się biegiem czasu, nad obumieraniem i odradzaniem się natury, nad przemijaniem ludzkiego życia.
Ale Reisdal nie byłby prawdziwym Holendrem, gdyby wraz z zalesioną Holandią nie pokazałby swojej przybrzeżnej części, obmywanej przez morze północne, rozpalonej przez wilgotny morski wiatr. Taki krajobraz jest przedstawiony na zdjęciu “Wybrzeże Morza”: wysokie niebo pokryte chmurami cumulusów i spokojne morze z falami leniwie toczącymi się po brzegu, żaglowce ożywiające powierzchnię wody i świątecznie ubrani ludzie na wybrzeżu.
Jednak za tą pozorną ciszą i spokojem można odgadnąć dzikie elementy wody i wiatru. Między gęstniejącymi chmurami, tylko w niektórych miejscach słońce pęka, jego promienie spadają na piasek i wodę z niespokojnymi plamami, morze pociemniało i w krajobrazie czuje się coś złowieszczego.
Obraz “Wybrzeże” należy do późnego okresu artysty. Najwyraźniej został wykonany w połowie lat 70. XVII wieku.
Wskazuje na to przede wszystkim zimna kolorystyka i kostiumy ludzi, napisane nie przez samego Reisdal, ale przez malarza z Rotterdamu Gerarda Fan Battema, który współpracował z nim przez te lata.
Obraz “Wybrzeże Morza” wszedł do Ermitażu z Marmurowego Pałacu w Piotrogrodzie w 1919 roku.