Obraz „Śmierć i życie” został namalowany przez Gustava Klimta w 1916 roku. Większość jego obrazów była skandaliczna z powodu wielu scen erotycznych. Tematem wiodącym w jego pracach było kobiece ciało.
A ten obraz wyróżnia się z całej masy swoim smutkiem.
Nie trzeba długo zastanawiać się, czy połączenie obrazu z jego nazwą, życiem i śmiercią jest tu jasne od pierwszego wejrzenia. Ale możesz zwrócić uwagę na kilka szczegółów tego zdjęcia. Artysta wykonał pracę w swoim własnym stylu, obraz jest bogaty w kolory. Istnieją setki różnych kolorów.
Wystarczy spojrzeć na mężczyznę, którego ciało zawiera wiele odcieni.
Kompozycja obrazu jest bardzo ciekawa – po jednej stronie obrazu cienka postać w kształcie szkieletu w kolorowej stułce, przedstawiająca Śmierć, a po drugiej stronie jest jej przeciwieństwo w postaci skrzepu życia, który łączy wszystkie wieki życia.
Jeśli spojrzysz na szatę Śmierci lub owinięte koce, możesz zobaczyć, jak szczegółowe są ich wzory. Uzasadnia to fakt, że obraz został namalowany przez Klimta przez około osiem lat. W jednym kawałku zarówno gładkie, jak i ostre momenty się dogadują.
Ze względu na mroczny nastrój obrazu, trudno sobie wyobrazić, aby wisiał na ścianie w ciepłym przytulnym domu, wyraźnie nie pasuje do wnętrza. „Śmierć i życie” przynosi niepokojące myśli, napędza melancholię, sprawia, że myślisz o śmierci. Taka praca jest miejscem w kolekcji muzealnej lub prywatnej. Klimt chciał po prostu upewnić się, że prosty obraz sprawia, że ludzie myślą głęboko, aby przyciemnić myśli tych, którzy chcą umrzeć śmiercią naturalną lub stać się grzesznikami.
Udało mu się to osiągnąć dzięki temu, że był w stanie dokonać właściwych akcentów w najważniejszych momentach swojego malarstwa.