Lot's Daughters – Carlo Carr

Lot's Daughters   Carlo Carr

Carlo Carr rozpoczął swoją karierę od dekoracyjnych malowideł ściennych. Brał udział w projektowaniu włoskiego pawilonu na Światowej Wystawie w Paryżu. W 1900 r. Carr przebywał w Londynie zafascynowany ideami komunistycznymi i anarchistycznymi K. Marksa, M. A. Bakunina, M. Stirnera.

Po powrocie do Włoch studiował w Szkole Sztuk Stosowanych w Mediolanie, a następnie w Akademii Brera. W 1910 roku Carr stał się jednym z założycieli stowarzyszenia futurystów, nieco później w Paryżu zapoznał się z kubizmem, co wpłynęło na jego twórczość.

W swoich futurystycznych pracach artysta zwrócił się do kolażu, wykorzystanego tekstu. W 1915 roku Carr odszedł od futuryzmu, pociągnął go „prymitywny” A. Rousseau. Szukając harmonijnej, zrównoważonej formy, zwrócił się do nauki włoskiego Quattrocento, wkrótce stał się członkiem stowarzyszenia „malarstwa metafizycznego”. W latach dwudziestych Carr, opracowując własną wersję stylu „metafizyki”, przyłączył się do kierunku „novocento”.

Obraz „The Daughters of Lot” został wykonany w czasie, gdy artysta, po przejściu pasji do „prymitywnego” i quattrocento, zwrócił się ku stworzeniu zrównoważonych harmonijnych kompozycji.

Inne znane dzieła: Pogrzeb anarchistycznego żlebu. 1911. Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku; „Skład TA”. 1916. Kolekcja Juker, Mediolan; „Metaphysical Muse”.

1917. Kolekcja Jesi, Mediolan; „Latarnia morska”. 1928. Galeria Narodowa, Praga

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)