Flora, fragment obrazu artysty Sandro Botticellego „Wiosna”. Flora – obraz natury kwitnącej i owocującej. Korony, stokrotki, ciemiernik, konwalie, niezapominajki, liście mirtu, barwinki, kwiaty granatu, maki, jaskiery, kwiaty i truskawki, fiolet są przedstawione na wieńcu i naszyjniku Flory. Zwyczajowo uważa się, że Botticelli schematycznie przedstawiał rośliny.
Ale uważne badanie „botanicznego” aspektu obrazu „Wiosna” pokazało, że ponad czterdzieści rodzajów kwiatów i ziół jest w nim wyraźnie rozpoznanych.
Botticelli nie był skłonny do dokładnej obserwacji naukowej, jak Leonardo, ale nie postępował zgodnie z zasadą warunkowej interpretacji roślin, charakterystyczną dla wczesnego renesansu. Artysta był zachwycony doskonałością tych „małych form” natury. Sandro Botticelli uwielbiał przedstawiać róże, białe, jasnoróżowe, ciepłe czerwonawe, luksusowe i efemeryczne.
Jego ciemne chabry i białe stokrotki z żółtym rdzeniem przypominają gwiazdy. Botticelli włożył skromne jaskry, niezapominajki i fiołki w wieńce, łącząc je z truskawkami i jasnymi kwiatami granatu.
Okazało się, że to naszyjnik o prawie biżuterii. Ta wizja na granicy uroku życia rośliny z jej dekoracyjną ekspresją jest również charakterystyczna dla przenoszenia łodyg i liści. Perevitye róże, krzewy goździki i chabry „splatają” wykwintne wzory i na powierzchni tkanin, a na łące „dywan” pod stopami bohaterów.
W swojej kompozycji artysta Sandro Botticelli użył symboliki kolorów, podkreślając semantyczny aspekt obrazu. Goździki, chabry, kwiat pomarańczy kojarzą się z tematem ziemskiej miłości i małżeństwa. W tym samym czasie powstaje kolejna linia znaczeń: lilia – kwiat czystości, goździk – symbol boskiej trójcy, len, mały aster – wszystkie wskazują na wzniosłą miłość, której żarliwość wznosi człowieka na szczyt duchowej kontemplacji.