Analizując pracę Plastova na temat jego obrazu „Trojka. Dzieci nad rzeką”, nie sposób nie zauważyć, że artysta doświadcza specjalnych uczuć dla dzieci, często wykorzystując swoje obrazy w swoich pracach. Są głównymi bohaterami większości jego arcydzieł.
W tym przypadku nie tylko obraz samego dziecka jest bardzo żywo przekazywany, ale do wszystkiego innego, typowego życia tamtych czasów, gdzie na małej rzece ktoś myje konie, podczas gdy inni po prostu odpoczywają w cieniu rozrastającej się wierzby. Letnia atmosfera, dzieci są boso, ale nie dlatego, że jest ciepło, ale dlatego, że najprawdopodobniej nie mają butów.
Ogólnie rzecz biorąc, to właśnie w tym okresie artysta zaczyna przekazywać w swoich obrazach typowe chwile z czasów domowych, ale oddaje bardzo dramatyczne życie w życiu, które sprawia, że ktoś myśli. Nawiasem mówiąc, okres ten osiągnął swój szczyt w niektórych bardzo wrażliwych i emocjonalnych płótnach Wielkiej Wojny Ojczyźnianej.
Fabuły tego artysty są prawie zawsze bardzo proste, ale mimo to ich ekspresja, naturalność, witalność, oprócz mistrzowskiego pisania, sprawia, że każda praca jest prawdziwym arcydziełem. Udoskonalam mój list, mistrz nieustannie próbuje zrozumieć strukturę formy, osiągając w ten sposób maksymalną umiejętność.
Plastov bierze najprostsze i tradycyjne obrazy z życia Rosji i czyni z niego pełnoprawną część kultury artystycznej całego świata. Charakterystyczną cechą obrazu są emocje dzieci, które są transmitowane dokładnie tak, jak są, bez zbędnych technik artystycznych, które mogą je wzmocnić lub zaakcentować.
Łatwość i prostota płótna sprawia, że czuję się całkowicie w atmosferze tamtego czasu i czuję emocje, które towarzyszyły autorowi podczas pisania obrazu.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)