Przedmieścia Moskwy. Listopad 1941 – Alensander Deineka

Przedmieścia Moskwy. Listopad 1941   Alensander Deineka

Jak często w naszych czasach, niektórzy artyści, odnosząc się do motywów wojskowych, „zgodnie z tradycją” przedstawiają pół-fantastyczny rodzaj bitwy, starcia wojsk, jednym słowem, bitwy! Zdjęcia takich autorów, uderzające na pierwszy rzut oka, z obfitością efektów uderzających w oczy, nie zawsze głęboko ujawniają temat, który podjęli. Są jednak prace, które opowiadają o wojnie, w której nie ma niczego zewnętrznego, chwytliwego, ale mimo to mającego wielką moc wyobraźni.

Taki jest obraz A. A. Deineki „Obrzeża Moskwy. Listopad 1941”. Niewiele obrazów może tyle powiedzieć o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej, jak to płótno. Imponująca moc malarstwa Deineki leży przede wszystkim w jego niezwykłym, a zarazem bardzo prostym pod względem ekspresji.

Ciężki jak na zimę 1941 roku.

Wojska faszystowskie znajdują się na obrzeżach Moskwy… Na zdjęciu jest kilka domów z rozbitymi oknami, wśród których znajdują się pozostałości zniszczonej struktury; biegnie ciężarówka. To wszystko można zobaczyć za rzędami dolców i jeżów przeciwpancernych znajdujących się na pierwszym planie.

Okazało się jednak, że wystarczyło, by artysta przedstawił to trochę, aby stworzyć surowy obraz nie do zdobycia rosyjskiej stolicy, obraz opowiadający o dramatycznych wydarzeniach z historii naszej Ojczyzny. Siłą wielu tematycznych obrazów Deineki jest dobrze przemyślana kompozycja. Właśnie sposób, w jaki ma on na przedstawionym płótnie, jest zawsze ściśle związany z wyrażaniem najważniejszych aspektów planu.

W filmie „Obrzeża Moskwy. Listopad 1941”, a także w wielu innych jego pracach na tematy Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, Deineka starała się wyrazić swoje uczucia – gniew artysty-obywatela, który z bólem patrzył na ciężkie katastrofy i straszne próby, które przyniosły jego ludzi wojna Jednocześnie artysta chciał pokazać surowy, odważny obraz Ojczyzny, który uosabiał na obrazie Moskwy. Zadaniem, które należało rozwiązać w tym przypadku, było przekazanie na obrazie natury krajobrazu idei niezwyciężoności, niedostępności Moskwy.

Trzeba powiedzieć, że Deineka doskonale poradziła sobie z tym trudnym, wykonalnym zadaniem tylko dla kilku. Jak w każdym prawdziwym dziele sztuki, wszystko jest ważne na obrazie; nie tylko fabuła, ale także cechy konstrukcji perspektywicznej, nawet format płótna na swój sposób służy wyrażeniu głębokiej treści ideologicznej. Na przykład na zdjęciu wszystko pokazane jest pokazane poniżej.

Umożliwiło to podkreślenie nierówności terenu: miasto jest postrzegane jako stojące na wzgórzu.

Kamienne domy, niewygodne, z rozwartymi otworami okiennymi, ukryte w dolnej części pagórka, wydają się wrastać w ziemię. Jednak widoczne z dołu są skierowane do góry. Wszystko to sprawia, że ​​są podobni, według jednego z historyków sztuki, do „osobliwych, surowych fortec, niezdobytych warowni…” Dobrze dobrany format płótna poziomego sprzyja wrażeniu stabilności i wytrzymałości domów.

Obraz „Obrzeża Moskwy. Listopad 1941” może służyć jako genialny przykład wykorzystania takiego środka wyrazu artystycznego, jako liniowego rytmu. Blisko siebie w kierunku linii – pion budynków i słupów telegraficznych, a także bliskie kostki, które przechodzą niemal pod jednym nachyleniem, mogą wnieść monotonię do pracy, nudną monotonię, ale naprzemienne grupy podobnych w kierunku, niemal równoległe linie są rysowane tak umiejętnie, że w domu nabierają szczególnej duchowości, pewnego rodzaju wyrazu, a dolby zwrócił się w stronę wroga, z ich ścisłym, precyzyjnym rytmem, nadając wygląd obrzeżom potężny, najeżony wygląd.

W rozwoju fabuły ważną rolę odgrywa samotność na przedmieściach.

Rysując opuszczony krajobraz, artysta wprowadził w ten sposób poczucie czujności; Ogólny nastrój płótna charakteryzuje się kolorystyką ciężkiego napięcia, dramatu. Dla widza jest jasne, że ludność opuściła dom – kto poszedł na front, który kopie okopy, który z tyłu pomaga w jego pracy w obronie Ojczyzny. Ale dla widza jest jasne, że zorganizowano linię obrony, wzmocniono obrońców Moskwy, poszli pod ziemię, przygotowano miażdżące spotkanie dla wroga. Wygląd ciężarówki – epizod, który narusza, ale jednocześnie podkreśla wrażenie opuszczonego.

Wygląda na to, że za chwilę ciężarówka zniknie i wszystko znów pogrąży się w pełnej ciszy.

Porywy mrożącego wiatru uderzają w jego ciało. Zimno, zimno czeka tu na wroga… Na obrazie „Obrzeża Moskwy. Listopad 1941” Deineka wydaje się wymagającym, wymagającym mistrzem.

Używa prostego, lakonicznego języka wizualnego; zwraca szczególną uwagę na ostry, wyrazisty rysunek. Uważnie traktuje takie środki wyrazu artystycznego jak kolor. Używając oszczędnej palety, precyzyjnie i wyraziście charakteryzuje różnicę obiektów w kolorze i materiale. Na przykład przedstawia starą i nową konstrukcję domu, której stłumiony ogólny ton jest zakłócany przez niepokojące czerwone i żółte kolory. To samo mroczne, ołowiane niebo jest równie wyraziste i proste, co wzmacnia dramatyczny element obrazu.

Malownicze techniki Deineki są na pierwszy rzut oka skąpe, nieco suche. Ale używając ich, artysta wyraża swoje myśli z pełną jasnością i pewnością. Nie odrzuca szczegółów obrazu.

Jego metoda uogólniania obejmuje możliwość wyboru niezbędnych szczegółów, aby przekazać charakterystyczne szczegóły. Na przykład Deineka w ogóle nie przedstawia krajobrazu zimowego, ale ukazuje krajobraz początku zimy: ziemia pokryta jest cienką warstwą śniegu, spod której widać gdzieniegdzie starą suszoną trawę. Ten szczególny szczegół jest zawarty w obrazie w imię autentyczności historycznej i ekspresji figuratywnej. spod której widać gdzieniegdzie starą suszoną trawę.

Ten szczególny szczegół jest zawarty w obrazie w imię autentyczności historycznej i ekspresji figuratywnej. spod której widać gdzieniegdzie starą suszoną trawę. Ten szczególny szczegół jest zawarty w obrazie w imię autentyczności historycznej i ekspresji figuratywnej.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)