Podstawą wielu prac artysty było badanie emocjonalnych i ekspresjonistycznych właściwości koloru. Ten artykuł przedstawia jeden z tych eksperymentów. Kolorowy szkic może być postrzegany jako analiza

Podstawą wielu prac artysty było badanie emocjonalnych i ekspresjonistycznych właściwości koloru. Ten artykuł przedstawia jeden z tych eksperymentów. Kolorowy szkic może być postrzegany jako analiza
Praca “Błękitne niebo” jest interesująca pod każdym względem. Przede wszystkim jest ascetycznym rozwiązaniem skali kolorów. Nie ma jasnych i rozmazanych form, jest ogromne błękitne niebo.
Ta dynamiczna akwarela została napisana przez Kandinsky'ego w połowie lat 20. XX wieku, kiedy jego sztuka, zarówno teoretycznie, jak i praktycznie, ulegała potężnemu wzrostowi. Po
“Binz na Rugii” to rzadkie wczesne dzieło okresu studenckiego Kandinsky'ego, w którym jego eksperymenty z techniką i przemyślanym badaniem koloru, które przejawią się w pełni
W kwietniu 1933 r., Po dojściu partii nazistowskiej do władzy, Szkoła Bauhausu została zamknięta. Presja na awangardowych artystów w Niemczech jest coraz większa, aw 1934
“Obraz z białą obwódką” Historia jego powstania jest interesująca. Tak pisze o tym autor płótna: “Dla tego obrazu wykonałem wiele szkiców, studiów i rysunków. Pierwszy
Większość ocalałych dzieł okresu Kandinsky'ego z lat 1900-1908 zaprojektowano w stylu impresjonistycznym. Są w dużej mierze drugorzędne, a nie szczególnie interesujące. Dotyczy to jego obrazów
Wizytówka “Blue Rider”, marka artysty. Napisany w 1903 roku. W tym czasie grupa młodych artystów wydała słynny almanach “Blue Rider”. Ta nieco dziwna nazwa pojawiła
“Moskwa II”, napisana przez Kandinsky'ego w 1916 roku, jest jednym z najpiękniejszych płócien “okresu rosyjskiego” w prywatnych kolekcjach. Burzliwe wydarzenia, które doprowadziły artystę z powrotem
Kompozycja VI wyraża możliwość spowodowania poważnej katastrofy. W tej pracy zniszczenie świata materialnego jest zdeterminowane przez formy, a zjawiska rozpadają się na naszych oczach, jak
Obraz “Żółto-czerwono-niebieski” można postrzegać jako symfonię idei suprematyzmu i Bauhausu. Tradycyjnie kompozycja jest podzielona na dwie części. Pierwsza jest wypełniona geometrycznymi kształtami i jasnymi kolorami,
Obraz przedstawia biały owal o niewłaściwej konfiguracji na czarnym marmurowym tle. Tło odgrywa równie ważną rolę aktywną jak w realistycznych portretach. Rozjaśnia i jednocześnie podkreśla
Na początku lat 20., po powrocie z Rosji do Niemiec, prace Kandinsky'ego nabierają charakterystycznej geometryczności, jest więcej miejsca na płótnie, element ustępuje miejsca porządkowi. Zafascynowany
“Kompozycja VIII” powstała w tak zwanym “okresie zimnym”, którego płótna były naznaczone surowością, logiką naukową i zawierały racjonalny początek. Na tym zdjęciu artystka przeszła od
Jest to dzieło zmarłego Kandinsky'ego, odnoszące się do okresu “biomorficznej abstrakcji”, nazywanego także “paryskim”. Słynny kolekcjoner Solomon Guggenheim kupił go bezpośrednio artyście w 1936 roku.