Wraz z krzyczącymi, żałosnymi, smutnymi i głęboko filozoficznymi dziełami niebieskiego okresu twórczości Pabla Picassa, istnieje kilka obrazów, które nie noszą tak tragicznych motywów, chociaż nie przeczą one ogólnemu zakresowi wybranemu przez artystę w tamtym czasie. Rodzina Soler jest jednym z takich tworów.
Jak wiecie, na początku XX wieku Picasso był w poważnej potrzebie i chętnie przyjmował zamówienia, które obiecywały przynajmniej pewien zysk. Soler był odnoszącym sukcesy krawcem z Barcelony. Nie wiadomo, co podobało się młodemu artyście, który miał wówczas 21 lat, przyciągając bogatego krawca, ale zamówił dla niego kilka obrazów – własny portret, portret żony i portret grupowy.
Jeden z obrazów tego konwencjonalnego tryptyku jest dziś w Ermitażu w Petersburgu.
Rodzinny portret Rodziny Solerów powstaje w tak zwanym śniadaniu na gatunkach traw, niegdyś modnych wśród impresjonistów. Duża rodzina Solera znajduje się wokół zmiętego obrusu na ziemi. Całe tło obrazu jest podane warunkowo – wskazuje je tylko kontrastowy ciemny niebieski kolor.
Samo „śniadanie” jest również bardzo szkicowe i oryginalne – pusty talerz, kilka owoców, przewrócona butelka i królik, który podobno właśnie został zestrzelony.
Cała uwaga skupiona jest na członkach rodziny, było oczywiście ważne, aby klient widział i rozpoznawał wszystkich w portrecie rodzinnym, nawet psa, jakby pozował młodemu mistrzowi.
Pomimo faktu, że wszystkie twarze mają charakterystyczne cechy, autor pozostał wierny swojemu indywidualnemu wyjątkowemu sposobowi – pewnej ogólności i lubieżności. Obraz jest wykonany w niebieskich odcieniach, które były charakterystyczne dla tego okresu o odpowiedniej nazwie, jednak kolory nie mają tu zwykłego dramatycznego znaczenia semantycznego. Przeciwnie, autorowi udało się przedstawić ciepłą rodzinną atmosferę w zimnych tonach.
Opinie na ten temat mogą się jednak różnić.
Nie wiadomo, czy klientowi podobało się dzieło, jednak portret rodzinny, napisany w formie sceny rodzajowej, wszedł do kronik arcydzieł malarstwa światowego. Obraz jest dziś w Liege i jest wyświetlany w Muzeum Sztuki Nowoczesnej.