Pierwszy samochód musiał nieuchronnie być jak wagon lub wózek – w końcu nie został stworzony od podstaw, ale na zasadzie analogii, podobieństwa. Wozy i wózki, przekształcone, zamieniły się w wagony i faetony. A teraz, kiedy ani powozy, ani fetony nie mogą być spełnione, bardzo niewielu ludzi zna pochodzenie tego imienia – faetona.
Słowo było kiedyś właściwym imieniem. Tak nazywał się syn Heliosa, boga słońca. Będąc młodym i odważnym, błagał ojca, aby pozwolił mu kontrolować niebiański rydwan, wykonując zwykłą drogę przez firmament.
Niestety, zgodził się ojciec, a Phaeton, jak powiedzieliby teraz, stracili kontrolę.
Pierwszym artystą, który uchwycił moment upadku Phaetona, był słynny P. P. Rubens. W drugiej połowie XIX wieku jego francuscy koledzy Gustave Moreau odnieśli się do tego samego epizodu ze starożytnej mitologii. Z mitologii wiadomo, że upadkowi Faetona towarzyszył wielki pożar na Ziemi.
Aby uniknąć jeszcze większych nieszczęść, Zeus musiał uderzyć Phaethona błyskawicą. Pojawienie się ginącego syna Heliosa na zdjęciu Moreau jest trudne do odgadnięcia. Bacchanalia to słowo, które przychodzi na myśl, gdy rozważamy ten obraz. Tutaj resztki rydwanów, koni i części ludzkiego ciała mieszają się w stos.
Przede wszystkim głowa smoka z piekła wznosi się triumfalnie.
(2 votes, average: 3,00 out of 5)Więcej opisów zdjęć:
- Tesea's Daughters – Gustave Moreau Pomimo braku zaufania do kobiecej natury, nawet na stoku jego życia, Moreau kontynuował pisanie kobiecego aktu w tradycji Ingres, której artysta nauczył się dzięki pracy...
- Wygląd – Gustave Moreau Na wystawę w Salonie Moreau wybrał wersję akwarelową i pozostawił ten obraz olejny w warsztacie wraz z dwoma innymi, mniejszymi płótnami, na których przedstawiano także...
- Wytatuowana Salome – Gustave Moreau Moreau zaczął malować ten obraz około 1874 roku, ale pozostał niedokończony. Szczegóły sytuacji i tatuaż na ciele Salome mówią o zwiększonym zainteresowaniu Moro wschodnią egzotyką....
- Inspiracja – Gustave Moreau Tradycyjnie akwarela była uważana za „niski gatunek”, ale od około połowy XIX wieku była traktowana poważniej. W swoich wczesnych latach Moreau używał akwareli tylko do...
- Syreny – Gustave Moreau Od lat siedemdziesiątych XIX wieku zwiększone zainteresowanie Moro kolorami skłoniło artystę do eksperymentowania z abstrakcyjną kompozycją, której podstawą był śmiały, starannie przemyślany kontrast tonów. Niektóre...
- Jupiter i Semela – Gustave Moreau Ani jedno płótno nie pokazuje wiary Moreau w „potrzebę luksusu” tak żywo, jak obraz „Jowisz i Semele”, nad którym artysta pracował przez kilka lat. Nie...
- Jednorożce – Gustave Moreau Bardzo często źródłem inspiracji Moro stały się dzieła sztuki średniowiecznej. Artysta uważał, że średniowieczne symbole mogą być używane do uduchowienia sztuki współczesnej. Moreau setki razy...
- Samson i Delilah – Gustave Moreau Gustave Moreau wychował się w klasycznej tradycji zachodniej, ale wielki wpływ na artystę miał znajomość egzotycznej kultury odległych krajów, z różnych czasów i narodów. Zebrane...
- Hesiod i Muse – Gustave Moreau Gustave Moreau „Hesiod i Muse”. Opis obrazu Gustave Moreau studiował w Szkole Sztuk Pięknych w Paryżu pod kierunkiem Theodore'a Chasserio. Artysta lubił starożytną kulturę grecką,...
- Tracka dziewczyna z głową Orfeusza na jego lirze – Gustave Moreau W swoim „czerwonym notatniku” Moreau zauważył następujące informacje na temat tego obrazu: „Dziewczyna znajduje głowę Orfeusza unoszącą się na wodzie i jego lirę. Z szacunkiem...
- Muse, zostawiając ojca Apollo – Gustave Moreau Kreatywność Gustave Moreau oddzielił się od realiów francuskiego życia XIX wieku. Tworzył obrazy mitologiczne i religijne, modne na razie. Artysta stworzył swój własny fantastyczny świat...
- Święty Jerzy i smok – Gustave Moreau Św. Jerzy, uderzający w smoka, jest bardzo popularną opowieścią w malarstwie renesansowym. W XIX wieku zainteresowanie tą tematyką z nową siłą przejawiało się głównie w...
- Jason i Medea – Gustave Moreau Francuski malarz Gustave Moreau malował swoje obrazy na obrazy religijne, mitologiczne i alegoryczne przez całe swoje życie. Jego prace były bardzo popularne wśród współczesnych. W...
- Salome Dancing Before Herod – Gustave Moreau Literatura, malarstwo i sztuka jako całość zna tematy, motywy i wątki, zwane „wiecznymi”. Nie, nie, oczywiście, nic nie trwa wiecznie, a czas bezlitośnie przechodzi przez...
- Edyp i Sfinks – Gustave Moreau Prace Gustave'a Moreau, francuskiego artysty, były ściśle związane z symboliką. Ale charakter jego pracy był inny. Główną zasadą artysty była zasada „doskonałej bezwładności”, gdy postacie...
- Diomedes pożerający konie – Gustave Moreau Francuski malarz Gustave Moreau uwielbiał malować w gatunku mitologicznym. Obraz „Diomedes pożarty przez konie” został namalowany przez artystę w 1865 roku. Fabuła jest zapożyczona z...
- Prometeusz – Gustave Moreau Opowiadanie mitu Tytana Prometeusza, który ukradł ogień bogom i dał go ludziom, nie jest szczególnie konieczne. Ten mit nie jest bez powodu jednym z najbardziej...
- Batszeba – Gustave Moreau Według Biblii Batszeba była kobietą o rzadkim pięknie. Król Dawid, chodząc po dachu swojego pałacu, zobaczył, jak Batszeba kąpała się na dole. Jej mąż Uriasz...
- Messalina – Gustave Moreau Messallina jest trzecią żoną cesarza Klaudiusza, matką Klaudiusza Oktawii i słynną Britannicą, żądną władzy i wpływową rzymską kobietą, zapamiętaną przez potomków za jej lubieżny charakter....
- Apollo i Dziewięć Muz – Gustave Moreau Apollo był jedynym bogiem, którego Rzymianie, pod wieloma względami naśladując Greków i grecką kulturę, nie wybrali innego imienia. Dlaczego wizerunek Apolla często przyciąga uwagę artystów...
- Faeton – George Stubbs Posiadając duszę badacza, Stubbs nie jest mój, by uspokoić się na samym obrazie olejnym i nieustannie eksperymentował z różnymi technikami. Emalie, po raz pierwszy zainteresował...
- The Fall of Phaeton – Sebastiano Ricci Obraz włoskiego malarza Sebastiana Ricciego „Fall of Phaeton”. Rozmiar obrazu to 285 x 222 cm, olej na płótnie. Jak wspomniano powyżej, Ricci malował głównie obrazy...
- Na moście Europy – Gustave Caibotte Obrazy Gustave'a Caibotta tylko na pierwszy rzut oka trudno przypisać impresjonizmowi. Rzeczywiście, jeśli dokładnie przeanalizujesz jego pracę, zobaczysz, że wszystkie szczegóły są starannie napisane i...
- Warsztat artysty – Gustave Courbet Po ukończeniu pracy w Artist's Studio, Courbet dzieli się ze swoim kolegą pisarzem Chanfleury: „Ludzie, którzy lubią wyrażać swoje opinie przy każdej okazji i budzą...
- W kawiarni – Gustave Caibotte Płótno „W kawiarni” odnosi się do najsłynniejszych i najważniejszych dzieł Kaibotty. Pisarz Zhoris Karl Huysmans podziwia naturalność obrazu, w którym trudno zauważyć „wszelkie zamiary lub...
- Fasadowi malarze – Gustave Caibotte Na wystawie impresjonistów w 1877 roku obraz Kaibotty „Painters of the Facades” został zignorowany, ponieważ został przyćmiony przez dwa inne jasne dzieła artysty pokazane jednocześnie...
- Bezique Party – Gustave Caibotte W malarstwie europejskim sceny przedstawiające grę w karty mają długą tradycję. Flamandzcy mistrzowie stworzyli nawet oddzielny gatunek malarstwa, a we Francji kilka obrazów na ten...
- Pogrzeb w Ornanie – Gustave Courbet Courbet zaczął malować w 1849 roku, na poddaszu w Ornan. Praca artysty wywołała poruszenie wśród lokalnej społeczności, która wpadła w jej bohaterów – wzięło w...
- Żaglówki w Argenteuil – Gustave Caibotte Przez pięć lat, między 1873 a 1877 r., Auguste Renoir i Claude Monet często odwiedzali Argenteuil, miejsce położone kilka kilometrów od Paryża nad Sekwaną. Przyciągają...
- Rowers – Gustave Cybott W drugiej połowie lat siedemdziesiątych Kaybott spędza letnie miesiące poza miastem nad rzeką. Jego zainteresowania w tym czasie w naturalny sposób zmieniły się w sporty...
- Parkiet – Gustave Cybott Kaibot różnił się od swoich kolegów w sklepie, że ma przyzwoity stan i dlatego pracuje wyłącznie z przyjemnością, wcale nie martwiąc się o sprzedaż swoich...
- Słoneczniki, ogród w Petit Zenneviye – Gustave Caibot Gustave Cybott – wspaniały mistrz kwiatów. Jego martwe natury lub pejzaże z kwiatami są po prostu idealne. Ale zainteresowanie tym gatunkiem kreatywności budzi się w...
- Balkon – Gustave Cybott W drugiej połowie lat siedemdziesiątych i na początku lat osiemdziesiątych Gustave Caibott wykonuje serię płócien przedstawiających pejzaże miejskie, wśród których powtarzają się panoramy paryskich ulic...
- Leda i Zeus w postaci łabędzia – Francois Boucher Obraz francuskiego malarza Francoisa Bouchera „Leda i Zeus w formie łabędzia”. Rozmiar obrazu 60 x 74 cm, olej na płótnie. Boucher stworzył kilka obrazów na...
- Autoportret z tubą – Gustave Courbet Wraz z kompozycjami na wątki religijne i literackie tworzy portrety, głównie przedstawiające siebie. Z oczywistą przyjemnością Courbet przekazuje cechy pięknej twarzy, nieco romantyzując jej własny...
- Veualschitsy – Gustave Courbet „Veyalschitsy”, jakby pochodził z płótna Mille, jednak na obrazie Courbeta, zamiast żałosnej, surowej surowości tkwiącej w dziełach Barbizona, przedstawiającej chłopskie kobiety w pracy, odnajdujemy urocze...
- Kobieta z papugą – Gustave Courbet Założyciel francuskiego ruchu realistycznego Gustave Courbet studiował malarstwo w Ornans, a następnie w Art School of Besançon. W 1839 roku artysta pojechał do Paryża i...
- Paris Street w deszczowej pogodzie – Gustave Caibotte Obraz zajmuje nie tylko szczególne miejsce w pracy samego Caibotte, ale jest uważany za jedno z arcydzieł sztuki światowej. Podobnie jak wiele innych dzieł artysty,...
- Melon i waza z datami – Gustave Caibotte We wczesnych utworach Kaibott wprowadza martwą naturę jako ważny element kompozycyjny scen we wnętrzach, ale na początku lat osiemdziesiątych seria obrazów ukazała się wyłącznie w...
- Sceny myśliwskie – Jean Desire Gustave Courbet Drugie po malowaniu pasji Courbet polował. Podróżuje do pracy w Ornan, często wyznacza pory polowań. W 1858 r. Miał szczęście zabić wielkiego jelenia podczas polowania...