Dom w Ruel – Edouard Manet

Dom w Ruel   Edouard Manet

Obraz „Dom w Ruel” został stworzony przez człowieka w 1882 roku. Od końca lat siedemdziesiątych XIX wieku artysta czuł się coraz gorzej i bolał nogi i plecy. Ale później trudna diagnoza nie wpłynęła na kreatywną wolę człowieka i nadal ciężko pracował, tworząc coraz więcej nowych dzieł.

Jednak choroba poczuła się. Coraz częściej artysta miał problemy z koordynacją małych ruchów.

Przede wszystkim miała doskonałe umiejętności motoryczne, które były odpowiedzialne za umiejętności rysowania i umiejętność trzymania pędzla. Ale artysta zmagał się z całą swoją chorobą i nie zniechęcił się. W tym trudnym okresie życia Manet stworzył takie piękne obrazy, takie jak „Jesień”, „Portret Henri Rochefort”, „Bar w Folies Bergere”, „Dom w Ruelle” i wiele innych.

Prace nad malowaniem obrazów zabrały Edwardowi Mans dużo energii. Rzadko chodził na spacery, odwiedzał przyjaciół.

Artysta spędził prawie cały swój czas w studio. Zrozumiał, że w takiej sytuacji nie powinien tracić ani dnia, ani minuty. Dlatego malował, malował namiętnie i bezinteresownie. Coraz częściej Manet zaczął rezygnować z tworzenia wielkoformatowych, wielkoformatowych prac i skupił swoją uwagę na małych rozmiarach martwych natur i krajobrazach, które przypominały urocze kolorowe szkice, z których jeden można nazwać „Goździkiem i powojnikiem w kryształowej wazie”.

Cienki, lekki bukiet Grzywa został przedstawiony w prostym wazonie, bez zbędnych ozdób, które wyglądałyby niepotrzebnie. Spokojne tło liliowo-lawendowe tworzy uczucie mgiełki, łagodnych nieważkości. Światło i powietrze są wyczuwalne w każdym płatku.

Tło jest spokojne i nie przepełnione rysunkami i bujnymi ornamentami, które pozwalają skupić uwagę na pięknie stworzonym przez kompozycję kwiatową Mane goździków i powojników, który charakteryzuje się niedopowiedzeniem, upiornością i podziwem oraz kruchością linii konturowych. Manet lubił przedstawiać różne rodzaje kwiatów, budować kompozycje kwiatowe. Obraz „Dom w Ruel” również śledzi ten ważny dla malarstwa motyw kwiatowy. Przed jasno oświetlonym domem znajduje się kwietnik z różnymi kwiatami i roślinami.

Obraz zdawał się zatrzymywać czas. Tutaj słońce zawsze świeci, pochmurne dni nigdy się nie zdarzają, niesamowita przyroda kwitnie i cieszy oko. Piękną kombinację kolorów można uznać za wybór artysty do dekoracji domu w odcieniach żółtego, niebieskiego i koralowego.

Niebieskie okiennice wyglądają elegancko, nie fantazyjnie i podkreślają delikatny odcień ścian domu. Granica w kolorze koralowym służy jako niezbędny akcent kolorystyczny. Bliżej strumienia światła słonecznego okiennice wyglądają na jasnoniebieskie, aż do białawych plam, a jeśli wejdziesz głęboko do ogrodu, okna domu staną się nasycone ciemnoniebieskim kolorem. W ogrodzie znajdują się ławki pomalowane na biało. Wszystko jest stworzone, aby odpocząć i cieszyć się życiem, kontemplując jego mierzony przepływ w oderwaniu od zgiełku i światowych problemów.

Cienie na ścieżce prowadzącej do domu, wypełnione podobnym niebieskim odcieniem, jak kolor okiennic. Przejścia od światła do cienia są wykonywane szybko i odważnie. Trawiasta pokrywa trawnika obok domu składa się z różnych odcieni zieleni, inkluzji ochry, ciepłych żółtych kolorów. Drzewa pokryte są koronkowymi liśćmi,

Obraz okazał się wielokolorowy, optymistyczny. Nie mogę nawet uwierzyć, że dzieło „Dom w Ruel” powstało w okresie życia tak trudnym dla artysty, gdy jego stan zdrowia został podważony przez poważną chorobę, w której wówczas nie było lekarstwa i optymalnego leczenia. Szkic etiudy „Dom” oddycha światłem i ciepłem. Nie ma w nim nut smutku i niepokoju, wszystko wypełnione jest spokojem i spokojną radością.

Brakuje, być może, jakiejś słodkiej młodej twarzy lub beztroskiego spojrzenia, od niechcenia rzucanego przez dobrych przyjaciół artysty, przyjemnej rozmowy lub promiennego śmiechu dzieci. Niemniej jednak żywe soczyste kolory, w których rozwiązany jest obraz, tworzą solidny, swojski wizerunek domu.

Dom jest głównym słowem w życiu każdego człowieka wraz z rodziną, dlatego dla malarstwa Maneta koncepcja domowego i rodzinnego paleniska pozostała cenna i ważna w całej jego twórczej działalności. Dom to miejsce, które łączy bliskich ludzi, wzmacnia więzi rodzinne, służy jako ochrona przed kłopotami i porażkami. Najważniejsze są więzi rodzinne, bez nich jest to bardzo trudne dla osoby. Kiedy masz rodzinę, zawsze jest łatwiej, zawsze jest ktoś, na kim możesz polegać i na którym ramieniu się oprzeć. Dom jest fortecą, która chroni nas przed kłopotami i duchowym zamętem.

Zawsze dbamy o to, aby nasze pokoje były przytulne i ciepłe. Aby to zrobić, ulepszamy go w każdy możliwy sposób, dekorujemy, dbamy o rośliny ogrodowe, staramy się zachować i uczynić go przyjemnym i wyjątkowym w każdej chwili naszego wspólnego życia.

Dla impresjonistycznego Maneta każda chwila życia, każda cząstka bytu była zawsze najważniejsza. Dlatego starał się w pełni uchwycić piękno otaczającego świata do końca swojego życia, a przy pomocy farb i specjalnej wizji artystycznej wcielić go w płótno bez „wygładzania”, co było charakterystyczne dla mistrzów malarstwa akademickiego. I stworzyć swój własny, indywidualny widok, który przejawiałby się w malowniczych płótnach i był dostępny dla ludzi, którzy doceniają jego pracę i podziwiali publiczność. Malowanie Maneta, według Zoli, robiło cierpkie, a nawet ostre wrażenie.

Ale to wrażenie było pierwsze, wtedy konieczny i nieunikniony proces zanurzenia się w obrazie, w strukturze jego obrazów, złożonych z plam chaotycznych na pierwszy rzut oka, zawsze miał miejsce.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)