Obraz „Sekwana w Rouen” został namalowany przez Claude'a Moneta w 1872 roku, we wczesnym okresie jego twórczości. W tym samym czasie powstał jego słynny obraz „Wrażenie. Wschodzące słońce”, który zapoczątkował tak artystyczny kierunek jak impresjonizm.
Artysta zawsze starał się tworzyć jak najbardziej realistyczne i żywe obrazy. Ale nie wystarczyło mu, aby po prostu stworzyć realistyczny krajobraz, głównym zadaniem było wprowadzenie w płótno wrażenia z kontemplowanego krajobrazu, który może się zmienić w ciągu kilku sekund i uderzyć artystę nową siłą. Powodem takich zmian może być światło słoneczne, wiatr lub po prostu niezwykłe rzeczy, które są bliskie kluczowym obiektom w krajobrazie.
Monet porzucił klasyczne metody malowania, które były nauczane w akademiach sztuki, i wymyślił własną technikę, z której korzystało wielu innych artystów i jego zwolenników. Artysta poświęcił dużą rolę światłu i cieniom w swoich pracach. Claude ufał swojemu spojrzeniu i widział otaczającą naturę w zupełnie nowy sposób.
Z tego powodu wiele jego obrazów wygląda niejednoznacznie, jakby wszystko na nich kołysało się od wiatru. Chociaż krajobrazy Moneta nie wyróżniają się klarownością i wyrazistością linii, są jednak dynamiczne. Stwarza to wrażenie, że mały, żywy świat jest uchwycony na małym obrazku, a widz może tylko wniknąć do niego i być jego częścią.
Wymienione cechy stylu Moneta można zobaczyć na takich słynnych obrazach, jak „Impression. The Rising Sun” i „Gare Saint-Lazare”.
Na tym zdjęciu widz widzi Sekwanę, która wygląda zaskakująco żywa. Kiedy patrzysz na zdjęcie, wydaje się, że rzeka przedstawiona na nim ze statkami płynącymi wzdłuż niego, liście drzew poruszających się z lekkiego wiatru, jest prawdziwa, dzieje się to teraz wokół widza. Kolejna kropla rzeczywistości i widz mógł poczuć zapach świeżej rzeki, poczuć chłodny wiatr, który wypełnia żagle łodzi i fal drzew.
Wszystko to osiąga artysta dzięki zastosowaniu tej niezwykłej techniki impresjonistycznej, która dodaje do obrazów życia.
(No Ratings Yet)