Dziesięcioletnia dziewczyna przedstawiona na tym portrecie jest córką dzielnego szkockiego szlachcica V. V. Fermora, który spędził większość swojego życia w rosyjskiej służbie wojskowej. Od 1742 do 1757 r. Odpowiadał za działalność biura budynków, gdzie Ivan Yakovlevich Vishnyakov jako najbardziej doświadczony i zręczny mistrz kierował zespołem malarskim.
Portret został zamówiony przez artystę w 1749 roku. Zgodnie z ówczesnymi obyczajami Sarah Fermor jest przedstawiona jako dorosła dziewczynka: ze sproszkowanymi i zakręconymi włosami, w sukni balowej, z wentylatorem w ręku. Sztywność ciała, nieproporcjonalnie wydłużone dłonie lilii, nadające portretowi wyrafinowane piękno płynnych linii, pełne wdzięku gesty, dekoracyjna interpretacja asymetrycznego krajobrazu z dwoma cienkimi drzewami – wszystko ustawia widza w wysoką poetycką harmonię, uwalnia jasny duchowy początek z bliskiej materii.
Poważna, smutna, zamyślona twarz dziesięcioletniej dziewczynki nie jest wystarczająco stara, jej cienka szyja jest przedstawiona z wielkim liryzmem, wyjątkową czystością i urzekającą. Kolorystyka ubrań służy jako dodatkowy akord jej wrażliwego świata wewnętrznego.
Ten wspaniały szaro-zielono-niebieski kolor sukienki, podobnie jak twarz dziewczyny, podbija piękno i ekspresję. Jej złożona postawa, podana w lekkich sprzecznych ruchach, podtrzymywana jest w duchu stylu rokoko, który dominował na elżbietańskim dworze i wychwalał zawiłą elegancję, nieco manierskie wyrafinowanie, zmienny nastrój zmysłów.
Jednak w tym portrecie panuje głęboka cisza i fascynacja, które są niezgodne ze zwykłymi pomysłami o stylu rokoko. Często te cechy tłumaczy niezdolność artysty do przekazania ruchu i jego wewnętrznego związku ze sztuką parsuny, co wydaje się nieprzekonujące, ponieważ technika pisania i podejście do modelu Wiszniakowa nie ma nic wspólnego z pasternakiem. Niemniej jednak obraz zawdzięcza swój niepowtarzalny urok osobliwościom światowego postrzegania artysty.