Struktura kompozycyjna obrazu jest obrazem gęstego, gęsto zarośniętego i pozornie gigantycznego wzniosłego i ogromnego dębowego gaju. Dzięki oświetleniu powstaje specjalne, nieco magiczne uczucie, jakby w ogóle nie było prawdziwym lasem, ale bajkowy, tajemniczo piękny las obdarzony tajemniczą esencją. Wydaje się, że samo światło flirtuje z nami, niepokoi i prowadzi nasze myśli, zmuszając nas do zapomnienia o wszystkich możliwych smutkach, pogrążając się całkowicie w nieskończonym i magicznym pięknie i pięknie gaju.
Szczególnie pod względem atmosfery i nastroju jest obraz, dzieło oszałamiającego malarza krajobrazu Ivana Shishkina „Oak Grove”. Płótno zostało napisane w 1887 roku i jest obecnie przechowywane w Kijowskim Państwowym Muzeum Sztuki Rosyjskiej. Krajobraz „Oak Grove” jest bardzo wyraźny, namacalny, zmysłowo postrzegany.
Dęby wypisywane są z oszałamiającą fakturą, która w szczególny sposób ujawnia się w tym środowisku światła i powietrza. Światło spoczywa na drzewach, przesuwając „jasność”, a nie przez bezpośredni strumień światła, ale przez pojedyncze szczeliny słoneczne o nierównym blasku, które kształtują objętość samych drzew. Struktura kompozycyjna obrazu jest obrazem gęstego, gęsto zarośniętego i pozornie gigantycznego wzniosłego i ogromnego dębowego gaju. Dzięki oświetleniu powstaje specjalne, nieco magiczne uczucie,
Wydaje się, że samo światło flirtuje z nami, niepokoi i prowadzi nasze myśli, zmuszając nas do zapomnienia o wszystkich możliwych smutkach, pogrążając się całkowicie w nieskończonym i magicznym pięknie i pięknie gaju. Obraz samych dębów okazał się dużym, ekscytującym, nie tylko wizualnym, ale także wszystkimi zmysłowymi percepcjami, pozwalającymi nam w pełni zanurzyć się i stać się częścią tego krajobrazu, tego wspaniałego dębowego gaju, tak podobnego do rzeczywistości, a nie podobnego w tym samym czasie; jednocześnie będąc częścią naszego świata i częściowo zaczarowanym. Płótno jest napisane niesamowitą, charakterystyczną dla jasnej, czystej szkoły XIX wieku „pismem ręcznym”.
Wszystko to zwiększa poczucie żywego, prawdziwego krajobrazu. Krajobraz jest wypełniony silnym naturalnym duchem, siłą i energią samej natury, letnim czystym powietrzem i świeżością.
Układ obrazu przypomina losowo wykonaną ramkę, więc bezpośredni, żywy i oddychający ciepłem powietrza i kolorów okazał się krajobrazem. Związek między cieniem a światłem utrzymuje magiczne otoczenie. Skrzepy cieni i ciemnych, kontrastujących obszarów nadają płótnie bicie i pulsację, jak żywe stworzenie.
Gałęzie dębów wypisane są zakrzywionymi liniami, co dodaje dynamiki temu obrazowi. Dębowy gaj wygląda wspaniale, wydaje się być pełen życia, to samo życie. Nie ma jasnych, zwodniczo pięknych kolorów, jest tylko prawdziwe światło, prawdziwe kolory, szczerość samego życia, wieczna i cicha prawda natury.
Światło i cień są tu na równych prawach, współistnieją i ucieleśniają w różnych postaciach, obrazach i skojarzeniach, stanowią oddzielne cząstki w całość, w jeden, świadomie piękny, egzystencjalny, faktycznie istniejący obraz. Światło i cień to wielokolorowe pejzaże, obrazy graficzne i lekkie niedbałe badania. Tylko prawdziwi, błyskotliwi twórcy mogą odczuwać i odczuwać najmniejsze zmiany i różnice w samym świetle i czuć nie tylko, jak prawidłowo działać za pomocą pędzla, ale kto może zobaczyć najważniejsze rzeczy w życiu i wiernie przekazać tę wizję i zrozumienie świata poprzez ich malownicze działa. Oak Grove to serce całej rosyjskiej natury.
A to serce jest duże, piękne i czyste, emanuje z niego ciepło, a życie płynie, nigdy się nie obudzi. Jeśli istnieje natura rosyjska, to jest nasze życie,
(1 votes, average: 5,00 out of 5)