Artysta Modersohn Becker Paula

“Martwa natura z żółtą piłką i glinianym dzbankiem” została napisana w 1906 roku. Był to rozkwit talentu młodego artysty, który w swoim krótkim życiu napisał

“Autoportret w kapeluszu z welonem” różni się od innych autoportretów nie tylko bogatą gamą kolorystyczną, ale także sposobem, w jaki artysta stworzył tutaj. Przed nami

Autoportret napisany w 1897 roku. Jest to wczesna praca początkującego artysty, który osiadł w Worpswede – słynnej kolonii artystów, gdzie młodzi niemieccy malarze, porzucając tradycyjne

“Martwa natura ze złotą rybką”. Po lewej stronie znajduje się prosty gliniany słoik, po prawej akwarium z rybami. Kompozycja jest prosta, ale jakie kolory! Po

“Martwa natura z jajecznicą” nieznośnie jasna. Farby są przesadzone do granic możliwości. Ale ta nadmierna jasność omletu zmiękcza zimne liliowe tło. Być może był to

“Martwa natura z mleczną owsianką” to poetyckie śniadanie, które artystka przygotowała dla siebie, ale nagle odkryła bajeczne piękno prostych i zwyczajnych rzeczy. Być może dlatego

“Martwa natura z jabłkami i bananami”. Na stół przypadkowo rzucono draperię, na niej leżał wiklinowy kosz jabłek, wokół niego banany. Jabłka leżą w schludnym stosie

W każdym autoportrecie Paula wygląda na nowy, ale zawsze uroczy. Natychmiastowa i otwarta na świat, z zaskoczeniem spoglądała na otaczającą przestrzeń i jest jej harmonijną

Paula Modersohn-Becker często używała kwiatów w swoich portretach jako symboli natury, piękna, kobiecości, ale także tajemnicy. Przyciągają wzrok widza, jest to tajny znak, który postrzegamy

“Martwa natura z dynią” została zaprojektowana w wyrafinowanych odcieniach ochry-brązu. Cały obraz podlega tej kolorystyce – zasłony, obrusy i warzywa na stole. Elegancki, biały wzorzysty

“Martwa natura z białą lampą”. Biała szklana lampa o wyrafinowanych formach wyróżnia się, nie jest wliczona w cenę. Ciemne tło wokół tego potwierdza. I tworzy

Pod koniec XIX wieku artyści z tzw. “Worpsved Art Colony” zaczęli osiedlać się i pracować w miejscowości Worpswede na północ od Bremy. Wiosną 1893 r.

“Martwa natura z żółtym dzbankiem” wyróżnia się spośród innych powściągliwych kolorów, ale styl Pauli Modernzon-Becker pozostał niezmieniony. Farby nakłada się na płótno szerokimi pociągnięciami i

“Martwa natura z jabłkami” Wszystko jest wesołe, wszystko błyszczy masą perłową – koraliki, talerz, małe wazony i śnieżnobiały obrus. Fabuła powstała z tych obiektów, a

“Autoportret w szóstą rocznicę małżeństwa” napisany w 1906 roku. Artystka przedstawiała siebie jako półnagą i w ciąży. Stoi, wspierając brzuch rękami i patrzy na widza