„Ogród w Arzhantey” był jednym z tych obrazów Claude'a Moneta, który nazywa się „najbardziej znanym”. Okres pisania obrazu zbiegł się z przeniesieniem artysty do wioski Arzhantey w pobliżu prawego brzegu Sekwany. Było to popularne miejsce wśród Paryżan na wieczorne i popołudniowe spacery.
Prezentowane płótno nawiązuje do wielu plenerów Moneta. Przekazywało to ściągającą suchość i chrupiącą strukturę więdnących roślin, które są nierozerwalnie związane z późną jesienią.
Mały dom jest pochowany w zwiędłych liściach i ukrywa kremowe wybielanie w wilgotnej mgle. Jest przytulny, zabawnie złożony i wygląda na całkowicie zdruzgotanego. Rozcieńcza jesienny blady smutek masą czerwonych kwitnących głów jesiennych kwiatów.
Są to dalie – jesienne długie wątróbki. Skłonili długie łodygi pod ciężarem kwiatów. Żółty, biały, czerwony, fioletowy – prawdziwy kalejdoskop ciepłych kolorów.
Praca wygląda przyjaznie, mimo pozornej czystości. Dzięki delikatnej teksturze i ciepłej palecie kolorów fabuła rozgrzewa zarówno duszę, jak i oko. Monet był w stanie przekazać prawdziwy nastrój natury, tracąc swoją zieleń i wilgoć. Małe słońce, małe światło, mała suchość.
Ale autor „znalazł” swoją jesień w momencie żyznego kwitnienia dalii i metamorfozy otaczającej przyrody. Nie ma jeszcze nagich gałęzi;
Kompozycja obrazu „Ogród” jest zbudowana ukośnie, oddzielając plany odległe i pierwsze. Pierwszy z nich, główny, jest najbardziej nasycony drobnymi szczegółami. Tło wydaje się bardziej puste, ale ze względu na duże szczegóły jest równoważone z inną częścią obrazu.
Diagonalna konstrukcja kompozycji jest często używana przez Moneta w jego pracach, a także w motywach kwiatowych w jego pejzażach. Ogród w wiosce Arzhantey jest jednym z trzech, do których Monet poświęcił swoje dzieła. Należy zauważyć, że artysta nie zwracał mniejszej uwagi na swoje oranżerie i ogrody niż na twórczość artystyczną.