Oprócz prac krajobrazowych Paul Cezanne stworzył martwe natury, portrety i różne kompozycje narracyjne. Jeśli chodzi o rozwój kolorów, płótno „Martwa natura z bakłażanem”, które powstało w latach 1893-1894, można uznać za interesujące. Do tej pory martwa natura jest reprezentowana w kolekcji kolekcji Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku.
„Martwa natura z bakłażanami” jest produkowana w zimnym, niebiesko-zielonym zakresie. Obiekty są umieszczane na tle ściany, której obraz jest tworzony z powodu różnych odcieni zieleni i niebieskiego, złożonych odcieni aqua. Bakłażany są przedstawione na ciemnoniebieskiej i granatowej ścianie.
Bakłażany są czarne z lekkim fioletowym odcieniem.
Wstrzyknięcie wzoru cienia objawia się pogrubieniem kolorów, skurczem jasnych, jasnych kolorów w kierunku ciemniejszych tonów. W martwej natury reprezentowana jest część zestawu kuchennego, a artysta odtwarza fakturę drewna z efektem patyny. Zestaw kuchenny prezentowany jest w zaciemnionej części płótna, tworząc kontrastowe połączenie z lekkimi elementami martwej natury.
Artysta bawi się światłem, nadając mu drugorzędne znaczenie. Większe znaczenie na zdjęciu jest związane z relacją cienia. Właśnie ze względu na stosunek kontrastu, wzór cieni jest kształtowany przez objętość obiektów budujących martwą naturę.
Artysta wyraźnie pracuje z fakturą, przekazuje dokładne odczucie materiału, jego ciepło lub odwrotnie.
Ciepłe odcienie w „Martwa natura z bakłażanami” częściej występują jako elementy, fragmenty koloru. Pomarańczowe owoce, jasnożółte odcienie nadają obrazowi niezbędną równowagę kolorów i harmonię. Martwa natura charakteryzuje się stopniowaniem zimnych odcieni, które budują strukturę koloru płótna. Ponadto wzór charakteryzuje się przezroczystą strukturą akwareli.
W tym czasie martwa natura powstała w technice malarstwa olejnego, która charakteryzuje się przede wszystkim zastosowaniem gęstej, wielowarstwowej warstwy barwnej. Używanie farb olejnych jest dość trudne do osiągnięcia efektu zamglenia akwareli i delikatnej przezroczystości obrazów. Wręcz przeciwnie, obraz często wygląda na zbyt gęsty, obciążony wieloma warstwami farby.
Obraz martwej natury jest pełen różnych przedmiotów, draperii, szczegółów. Na przykład tkanina stosowana do drapowania stołu ma postać skomplikowaną przez fałdy. Czasem nadmierne, przerośnięte, raczej duże fałdy nadają obrazowi efekt dekoracyjny, pełnię i nasycenie przestrzeni. Aktywne fałdy tworzą te same aktywne, nasycone cienie, co sprawia, że rysunek jest wyraźniejszy, częściowo ostry, ostro zarysowany, graficzny. „Martwa natura z bakłażanami” – najprawdopodobniej nie jest to praca obrazkowa, ale dzieło grafiki.
Ponieważ wiodącym dla artysty w płótnie są kontrastujące rozwiązania światła i cienia, wyraźny liniowy wzór, jakość grafiki, a nie kolor, ostry kontrast, a nie pastelowe rozmycie i niejednoznaczność konturów i miękkość form.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)