Dwóch wędkarzy – Claude Monet

Dwóch wędkarzy   Claude Monet

Ciche w narracyjnym płótnie „Dwóch rybaków” odnosi się do końca XIX wieku. Został napisany przez wielkiego Moneta w stylu impresjonizmu, jak wszystkie jego dzieła. Ręka artysty jest rozpoznawalna, łatwa, zamiatająca.

Jak zwykle kolory są czyste, ale szczegółowe badanie ujawnia impresjonistyczny charakter mieszanki kolorów.

Mieszanka kolorów szaleje na powierzchni rzeki, która jest spokojna, cicha i oślepiona na dnie łodzi, łamiąc spokój. Jest kolor musztardy, który nadaje jedwabisty kolor szaremu stawowi, a także zieleń cieni i refleksów. Włączenie odcieni bzu z niewielkimi rozmazami nieznacznie chłodzi ciepłą gamę rzeki. Ton uśpienia łamie jasnozieloną trawę, gęstą i bogatą.

Narożnik ścieżki ukryty w trawiastej roślinności zaprasza widza do prostej pozycji i kontemplacji z wyspy lądu nudnego procesu łapania wyobrażonych ryb.

List Claude'a Moneta jest prosty i jasny. W przeciwieństwie do odrzucenia klasycznych technik malarskich, rybacy wciąż są rozpoznawalni i ekscentryczni. Autor, pisząc z grubym pociągnięciem pędzla, przekazał wyraźny obraz nudnych ludzi, w niektórych miejscach szklane pojemniki w łodziach, cienkie sznurki wędek i realistyczne sceny z życia. Jego obraz można przypisać gatunkowi życia codziennego. Niech to nie jest powszechny temat narracji, ale atrakcyjny ze względu na bezpośredniość.

Taki dzień wolny jest zrozumiały dla wielu, którzy widzą radość w łapaniu lustrzanych ryb. Kto nie zna pluska wody i radości złapanego przysmaku? Wydaje się, że proponowane tematy koncentrują się na treści męskiej publiczności.

Jednak należący do pędzla Moneta, francuski akcent kreatywności, impresjonizm minionych wieków epok i próbka początku tego nurtu w malarstwie – wszystko wskazuje na kolekcję każdemu koneserowi i koneserowi tego gatunku. „Dwóch wędkarzy” jest na swój sposób śmieszny. Siedzą naprzeciw siebie, ale w rzeczywistości są ciche i dalekie. Kto zna intencje tego połowu?

Być może jest to konkurs lub wspaniała pigułka z domowej rutyny. Nad ścieżką znajduje się miasto z gwarem codziennego życia lub wciąż śpi w porannych promieniach spokojnego obrazu. Claude Monet jest znawcą postaci i prawdziwych ludzi.

Obdarzył swoich rybaków dokładnie tym smutkiem i tęsknotą oczekiwań, które prawdopodobnie widział we wczesnym dzieciństwie, wędrując ulicami Hawru przez zbiorniki.

Olej artystyczny przekazywał ciszę i autentyczność procesu zwykłej pary, która jest znana współczesnemu, pomimo wieku pracy. Najwyraźniej posłużyło to do zwiększenia zainteresowania widzów reprodukcjami „Rybaków” i chęcią zaproszenia ich do swojej domowej kolekcji.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)